张派是越剧表演艺术家张云霞创立的越剧旦角流派。张云霞幼年曾学京剧，后改演越剧，她在继承袁派兼蓄傅派的基础上，形成了独树一帜的张派艺术。张云霞表演戏路开阔，专长花旦，兼擅青衣、武旦。张派唱腔清丽委婉、韵味深长。

简要介绍

张云霞童年时曾学习京剧余派须生戏，1946年加入雪声剧团后，受袁派艺术熏陶，初期模仿袁雪芬的唱腔和表演。

在20世纪50年代中期，张云霞在艺术上开始成熟，戏路开阔，专长花旦，兼擅青衣、刀马旦。注重从生活出发，体验角色性格，表演深入细腻，能够在同类型的角色和相仿的戏剧情境中，做到同中求异塑造人物个性。其演唱用真假嗓结合发声，唱腔从袁派脱胎而出，兼蓄傅派，并从兄弟艺术中吸取养料，具有清丽委婉、华彩多姿的特色，有张派之称。

艺术特色

张云霞的唱腔在委婉细腻的袁派基础上，融入傅派俏丽多变的华彩，并吸收京剧和昆剧的营养，借鉴西洋声乐的发声方法，使用真假声结合，开拓了音域，其唱腔的音域可达二个八度，而且高低音衔接自如，有独特的韵味和魅力。

张云霞的唱腔在委婉细腻的袁派基础上，融入傅派俏丽多变的华彩，并吸收京剧和昆剧的营养，借鉴西洋声乐的发声方法，使用真假声结合，开拓了音域，其唱腔的音域可达二个八度，而且高低音衔接自如，有独特的韵味和魅力。

张云霞的唱腔旋律性强，起伏较大，小腔丰富，变化灵活，擅用多种装饰音加以润腔，以婉转柔和、华丽多姿的风格独树一帜，尤其是演唱“尺调腔·慢板”更具特色。如代表作《貂蝉拜月》中“独对明月诉衷情”一段唱，是内心独白式的“尺调腔”，在前面的“散板”表现出层层上扬进入高音区时特有的旋法特点，以抒发人物忧国忧民的激荡心情；后面转入“慢板”叙述，随着人物了人物的焦虑和愁闷。

这与袁派《西厢记·琴心》的焚香祷告的唱腔有情绪的发展，力度逐渐加强，结尾处“诉衷情”的甩腔音调大幅度高低起伏，展示明显区别。

在《黛诺》中，为了塑造黛诺的形象，唱腔中融进了景颇族民歌的因素。老画家刘海粟曾用“讲究美化，追求美化”八个字概括张派唱腔特点，是很准确的。

张云霞在表演和唱腔中非常注重刻划人物不同的个性，比如在《游龙飞凤》她一人饰演两个角色，她们是面貌相像而性格迥异的年轻女性，一个是官宦小姐范楚楚，爱慕虚荣，李代桃僵。一个是农村少女刘菁菁，不贪图荣华富贵，不畏惧权势；区别非常鲜明。

张云霞的唱腔中行腔变化丰富，真假音结合运用自如，吐字清晰，在《李翠英告状》中诉状一段唱，她根据人物感情的发展，用“尺调腔·慢清板”、“慢中板”、“中板”、“急快板”等不同速度的板式，生动细致地表达了人物感情的层次。

如自然流畅，真假声衔接不露痕迹；尤其是最后段落从较快的“中板”转入急遽的“急快板”，这种板式的速度之快在越剧中少见，但张云霞凭着极强的吐字基本功，做到字正腔圆，快而不乱。这段唱也成为代表张派特色的典型唱段。

张云霞擅演花旦，也擅演青衣、刀马旦、闺门旦，对同一行当的不同人物，她根据各自的性格赋予不同的音乐形象。如《李翠英告状》中李翠英的唱腔音调爽朗流畅，强调其性格泼辣的一面；《春草闯堂》中春草的唱腔则多运用婉转圆滑的小腔以表现其活泼俏皮的性格。