文艺复兴时期的哲学主要包括哪些方面

文艺复兴时期的哲学

文艺复兴时期是欧洲从中世纪封建社会向近代资本主义社会跨越的过渡时期,而文艺复兴时期的哲学主要包括了自然哲学和人文主义思想两个方面。

文艺复兴时期作品

文艺复兴时期作品

人文主义思想的核心是用人权来反对神权,推崇个人价值与个人尊严,宣扬人的本性就是要追求幸福,这是人的权利。薄伽丘、爱拉斯谟等人对教会神权进行了无情的鞭挞,提倡人们摆脱封建束缚并发展资本主义。这种哲学思想是进步的,但也掩盖了资产阶级与人民群众的矛盾,有着资产阶级意识形态的局限性。

在自然哲学方面,文艺复兴时期的哲学家们肯定物质世界的客观实在性,对超自然神的宗教观念进行了驳斥。并有一些哲学家认为物质是一切事物的基础,自然哲学家们在阐述自己的哲学观点时,还表现出辩证法思想。他们拒绝了二重世界的神学,并说明了时间和空间都是无限的。文艺复兴的哲学家们还试着用对立统一和联系的观点来看问题,布鲁诺更是认为研究和观察事物的矛盾是认识自然秘密的首要前提。哲学家们确定认识才是客观世界的反映和世界的可知性,还试着进一步探索认识的发展过程。

但也不可否认,这一时期的自然哲学家还有着经院哲学的历史痕迹,因此他们虽然基本站在了唯物主义角度,但他们的哲学还是以泛神论的形式,并且包含着神学唯心主义的成分。

文艺复兴时期戏剧

文艺复兴时期的核心思想是人文主义,它体现在科学、文学、艺术和哲学等各个方面,文艺复兴时期戏剧也深受人文主义思想的影响,从而表现出一系列新的特点。

文艺复兴时期戏剧画照

文艺复兴时期戏剧画照

文艺复兴时期的戏剧家们通过对大量古典作品的翻译,在内容和形式上对古典戏剧进行模仿,同时通过第古典戏剧理论的研究,创造出四种新喜剧类型。戏剧家们将人文精神注入戏剧作品,让作品更好的反映了人的天性和社会生活,从而有着鲜明的时代特色,并为欧洲戏剧的进一步发展奠定了基础。

文艺复兴时期戏剧发展主要发生在意大利、西班牙和英国。意大利戏剧主要类型有喜剧、悲剧和田园剧。戏剧家们汲取了古罗马戏剧的机智与雍容。创造出适合宫廷观赏的田园剧。但意大利悲剧缺乏时代主题和民族特色,并没有什么好的悲剧作品。意大利喜剧主要是表现享乐思想和个人主义,或是包含现实主义和社会讽刺因素。田园剧缺乏生活真实性,多是贵族用来消遣的。

西班牙戏剧以大众戏剧为主,有着高度的现实主义精神,歌颂爱国主义和英雄精神。同时西班牙戏剧继承了民间传统,大量运用民间语言,戏剧形式也是丰富多样。主要戏剧家有洛卜德鲁达、维加和塞万提斯等。英国戏剧则以人文主义为主,代表人物有莎士比亚、约翰利里、基德和格林。其中莎士比亚的戏剧作品成就最高,代表作有《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等。

文艺复兴时期戏剧体现着人文主义思想,时至今日一些经典作品仍在世界各地上演,这一时期的戏剧也为之后欧洲的戏剧发展推波助澜。

文艺复兴时期的音乐

文艺复兴时期在欧洲生活领域的方方面面都产生了新的变化与特点,比如说文学、绘画、建筑和音乐等,而它们的核心思想就是人本主义,这一时期的作品也都体现着这一思想。那么文艺复兴时期的音乐有什么特点呢?

文艺复兴时期的音乐画照