蒋捷，字胜欲，号竹山，是南宋末期词人，宋末四大家之一。南宋覆灭时，身怀亡国之痛，坚守气节，不肯入仕元朝，人称“竹山先生”、“樱桃进士”。下面跟历史小编一起了解一下蒋捷的故事吧。

　　南宋灭亡以后，蒋捷怀着亡国的悲痛，隐居乡野，拒绝出仕，他的气节被当时的人们所敬重，他的人品、词品对于后世，尤其是清代的词坛影响很大。

　　蒋捷在南宋咸淳十年(1274年)考中了进士，年轻时候也是一个贵公子，也有远大的理想，希望能够效力朝廷，重整山河。可惜没等他有机会施展自己的抱负，处于风雨飘摇中的南宋王朝已经覆亡。蒋捷从此郁郁寡欢，退隐江湖，过着飘零凄苦的生活。他的一生饱经了战乱流离之苦，却能始终坚持自己品节操守。

　　但是，他的生平资料我们现在能够看到的已经不多了。我们只知道，在南宋灭亡后，他有志报国、无力回天，就隐居在苏州一带的太湖之滨。他有时在南泉，有时在沙塘，过着“植干竹以寄志，借诗词而抒情”日子。后来迁居武进，有人推荐他去元朝做官，他坚决不答应。

　　他给我们留下了大约九十多首词。他的词大多抒发山河沦丧的悲痛，故国的思念，还有自己的人生遭际，风格悲凉清俊。

　　他的词并没有直接体现出时代的风云变幻，而是采用“待把旧家风景，写成闲话”(《女冠子》)的方式，把感伤故国的一片深情寄寓在落寞愁苦之中。像“飞莺纵有风吹转，奈旧家苑已成秋”(《高阳台》)，“星月一天云万壑，览茫茫宇宙知何处”(《贺新郎》)，“梦也梦也，梦不到，寒水空流”(《梅花引》)等词句，无不饱含着国家破亡、无处容身的悲凉。

　　《虞美人·听雨》是他代表作，通过听雨这件事，概括了少年、壮年和晚年三个时期的不同感受，身世之感和家国之痛都十分深切：

　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。

　　而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

　　“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”少年时，和许多放荡不羁的贵公子一样，不知忧愁为何物的他，在浪漫的“歌楼”听雨，还有喜欢的人陪在身边，那时候是多么的无忧无虑啊!

　　“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。”壮年之后，他常常在兵荒马乱之中东奔西走，四处漂泊。水面空阔、乌云低垂的江上，一场秋雨淋漓而下，这幅客舟听雨的画图，饱含了多少的离愁旅思。而那一只失群孤飞的大雁，不就是他自己的影子吗?

　　“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”而如今，白发苍苍的词人独自在僧庐下倾听着夜雨。萧索的处境，悲凉的心情，可想而知。江山改变已是不争的事实，少年的欢乐和壮年的愁恨，都已随着这点点滴滴的雨声，消逝无踪了。

　　“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。世事总是无情的，可人却总是无法忘情。“一任”二字，在表面的冷漠和决绝中透露出多少的痛苦呢?人在僧庐，但又如何能真正地与世隔绝。“点滴到天明”，也就是无眠到天明啊!

　　我们再看另一首《一剪梅·舟过吴江》：

　　一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。 秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

　　何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧。 流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

　　这首词大致作于宋亡后飘零太湖的时候，是一曲写在颠沛流离的流亡途中的心灵之歌。

　　词人漂泊的山明水秀的江南秀丽之地，并不能缓解这个前途渺茫，有家难归的游子的惆怅，他的“一片春愁”，只能“待酒浇”了。在“江上舟摇”的飘流中，看到“楼上帘招”，可以得到暂时的满足了。可是当他这个刚刚借酒浇过愁的人，随着江上小舟继续前行，猛然间看到“秋娘渡与泰娘桥”时，那一点醉意霎时间便已消逝无踪，只觉得寒风入骨，冷雨揪心。

　　“何日归家洗客袍”，漂泊的人怎会不想家，什么时候才能结束这飘流的日子，重新过上有佳人相伴，素手调笙，烧起心字形熏香的宁静生活?可是，国已破，家安在!对于词人这样一个忠贞之士来说，将来只剩了无尽的流亡，那种温馨安逸都已在这一问之中一去不复返了。“流光容易把人抛”，词人又从往昔的记忆回到现实，芭蕉叶绿，樱桃果红，年年如此。可是，一度度的桃红叶绿，就意味着一年年的青春流逝。江南的风物一如往日，可是那破败了的家国，还能重见么?所以啊，眼前的这一“红”一“绿”，触发的更是无边的愁思。

　　整首词把明艳的春光和词人愁苦的内心放在一起，春深似海，愁深也似海，那种对往昔家国的不尽眷念，对眼前处境的极度忧愁，都渗透在字里行间，深切感人。