郎世宁八骏图赏析

郎世宁八骏图赏析

郎世宁是清朝时期皇帝的御用画师,他一生画的画很多,人物、风景、动物等等他都有所涉及,但留传下来的却只是其中非常少的一部分,更多的都早就已经失传了,而留下来作品中有一副关于动物的名为八骏图的画。

郎世宁八骏图

郎世宁八骏图

郎世宁八骏图的作画时间,大约是在雍正年间,而且这幅画虽然是使用中国传统颜料来作的画,但是在人物、马匹和柳树的细节上用的却是西方注重光影的手法,但正是这些手法的使用,才让这幅画显得栩栩如生、具有立体感,郎世宁八骏图这幅画只看一眼,就能很清楚的看见两棵大树、八匹骏马及两个放牧人。

看着画面上偏左方的那棵大树,很自然的就会给人一种高耸入云、距离较远的感觉,而近距离的这棵树,通过它向下弯垂的枝条,明显就可以认出这是一棵年岁不小的柳树,而八匹骏马是用八种不同色彩的颜料画的,其中两匹白马的颜色虽然看似很像,但还是有着细微差别的,左边那匹白中带有一丝暗沉,右边那匹则是白的更为纯净一些,这八匹马的姿势各有不同,会让人越看越觉得真实,两个放牧人虽然看不太清楚表情,但是通过他们的动作也能了解到他们在做什么,一个站在柳树下正向树干上栓绳子,另一个则是在为马匹检查皮毛。

郎世宁八骏图是中国传统水墨画和西洋画的完美结合,得到过乾隆皇帝的大力赞赏,目前这幅画在台北故宫博物院被精心保存着。

郎世宁的画作

郎世宁是清朝时期非常有名的一位画师,他本来是一位正宗的意大利人,自从1715年的时候进入中国之后就被康熙封为了宫廷画师,专门为大清皇室中人服务,尽管当时的作画环境十分的简陋和艰苦但是郎世宁却在清朝经历了三个朝代,时间达到了五十多年,在此期间郎世宁作品非常的丰富,也因此而取得了许多外国以及本土画家都无法追赶和超越的成就,那么郎世宁作品有哪些呢?

郎世宁作品

郎世宁作品

郎世宁作品是非常丰富多变的,包括《瑞谷图》、《百骏图》以及《百子图》等著名作品,其中最为出色的还是《百骏图》。这幅《百骏图》是在1728年的时候完成的,在这幅作品中总会绘制了一百匹形象各异的马儿,它们姿势都是不同的,有些是站立的,有些是正在奔跑,还有一些跪着或是卧在地上,可以说将所有马儿的姿态全部绘画出来了。另外在这幅郎世宁作品中还有一些正在看守马匹的牧马人,他们和自然界以及马儿表现的都十分和谐。

这幅《百骏图》在郎世宁作品中表现手法也是十分突出的,他还将欧洲的一些明暗画法融合到作品之中,这样一来马儿的形象就变得十分立体,而笔锋也表现的十分细腻,将马儿身上的皮毛都表现的非常好。其实马儿是十分传统的绘画题材,之前也有许多画家以此而创作过,但是郎世宁的作品却又十分的独特,由此可见他的成就如此之高也是名副其实的。

郎世宁百蝶图赏析

清朝的宫廷画师郎世宁将中西两种画法结合在一起,为当时的统治者创作了一幅幅的佳作,因为郎世宁的画鲜少流向民间,所以其画作的价值不可估量。《百蝶图》就是郎世宁的画作之一。

郎世宁《百蝶图》

郎世宁《百蝶图》

郎世宁的《百蝶图》现珍藏在台北的故宫博物馆中,因为画中总共有一百只蝴蝶,因而被命名为《百蝶图》。郎世宁擅长画马众所周知,但是与高大的马匹相比,要将这一只只细小的蝴蝶画于画作之中,可就显得不那么容易了,更何况是一百只形态不同的蝴蝶。然而郎世宁的《百蝶图》则告诉了人们,他的确做到了。

《百蝶图》上的百只蝴蝶形态各异,大小不一,画中央偏右下有一只以黑色为主的大蝴蝶,它张开双翅,翅膀上蓝色和红色的花纹清晰可见。画的左上角则画有四只蝴蝶,其中一只体型较其他三只大,身上黑色与白色的花纹相间。旁边一只黄色的蝴蝶色彩十分鲜明。画的右侧是盛开的鲜花,正是这鲜花的香味连连才引来了如此多的蝴蝶,画中的鲜花十分逼真,就算隔着画,观众似乎也闻到了鲜花散发的阵阵香味以及听到了蝴蝶轻轻拍动翅膀的声音。