野兽派马蒂斯是这个流派的创始人，也是最重要的代表性人物，但是野兽派的创作风格只是马蒂斯一生之中比较短暂的一个时期，随着马蒂斯对绘画理解的深入，很快马蒂斯就放弃了这一创作风格。野兽派马蒂斯通过主观的色彩而不是光和影来描绘物象。他说：“我把色彩用作感情的表达，而不是对自然进行抄袭。我使用最单纯的色彩。”野兽派马蒂斯作画，喜欢用平涂的画法。

马蒂斯将绘画视为平面的装饰，在作画的时候有意减弱画面的深度感和物象的体积感。同时，马蒂斯根据感情的需要，将高纯度的平面色块在画中组合，使其形成冲突对比或平衡和谐的关系，产生音乐般的节奏。马蒂斯的画，造型简炼，线条弯曲起伏，笔法轻松流畅，散发着儿童般的天真稚趣，萌发着生命的朝气。马蒂斯的画，往往向人们展示着某种欢快的情感，给人以视觉的享受。

揭秘马蒂斯油画的特点是什么

马蒂斯是一位法国画家，也是一位享誉世界的著名艺术大师，一生之中在绘画、雕塑、剪纸等多个领域内做出了杰出的成就，特别是在油画方面的成就尤其突出，是野兽派的创始人，也是这一派的代表性人物。一生之中创作出了大量的油画作品，这些油画作品都烙上了马蒂斯自己的烙印，下面介绍一下马蒂斯油画特点。

马蒂斯油画作品《舞蹈》

马蒂斯油画特点一：首先马蒂斯在油画中善于运用各种线条，为了回归艺术的本质，马蒂斯运用自己的线条更加直接的表现自己的情感，努力的追求绘画语言的精简，对于马蒂斯来说画面上的一切都具有自己独特的价值，画面上不存在任何一个没有意义的线条，他认为多余的线条会干扰观众对主要部分的理解与感受，为此马蒂斯坚持表现本质特征，即使是一条看似轻松的简单线条，也是马蒂斯长期生活观察的结果，具有自己独特的意味。

马蒂斯油画特点二：马蒂斯的油画讲究色彩的强烈的对此，讲究大色块的堆积，在这种色彩的对比与堆积中马蒂斯轻松的表达着自己的情感，给观众造成强烈的视觉冲击，正是因为对色彩随意的堆积和对色彩对比度的要求比较高，因此被称为野兽派的创始人与代表性人物。

马蒂斯油画特点三：马蒂斯油画之中不讲究形似，而刻意追求神似，讲究每一个线条都表明画家的情感，他说：奴隶式的再现自然，对于我是不可能的事。我被迫来解释自然，并使它服从我的画面的精神。色彩的选择不是基于科学，我没有先入之见的运用颜色，色彩完全本能地向我涌来。他还说过：我所梦想的艺术，充满着平衡、纯洁、静穆，没有令人不安、引人注目的题材。一种艺术对每个精神劳动者是一种平息的手段，一种精神慰藉手段熨平他的心灵；对于他们意味着从日常辛劳和工作里获得宁静。他称这种艺术为安乐椅式的艺术。

马蒂斯作品赏析

马蒂斯，全称为亨利·马蒂斯，是法国著名的画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位版画家和雕塑家，一生之中创作出大量的作品，在这些作品中马蒂斯采取了大胆以及平面的色彩、不拘的线条，同时在绘画上以风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题而著名，下面就简单的介绍一下马蒂斯作品。

马蒂斯作品《钢琴课》

马蒂斯作品主要有《开着的窗户》、《戴帽子的妇人》、《蓝色的人体》、《舞蹈》、《红色中的和谐》、《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》、《钢琴课》、《有小提琴的室内景》等等。在这些画作中很多都是非常有名气的画作，比如《开着的窗户》《钢琴课》等。

在马蒂斯作品中很多都是非常有名气的，下面欣赏一下《钢琴课》。这幅画作创造于1916年，创作这幅画的时候正是第一次世界大战最残酷的日子，这幅画作是马蒂斯最具特色、最成功的立体主义作品。马蒂斯在不改变视点的前提下，将大块的鲜明色彩作抽象的安排。达到既富于装饰性，又具有空间深度的效果。这个时期之后，他还是远离了立体主义，回到他快乐明朗的色彩中。我们会发现这幅画很富结构性：窗外的花园以简单的绿色几何图形作代表， 除了钢琴前景的红色，其它颜色都偏冷暗，弹钢琴的孩子右脸投下几何图形的光线阴影，跟在他前方的节拍器几何图形相对应。整幅图只有窗户栏杆和钢琴架上的花饰，是轻松的线条。因此图中充满惆怅不安，反映了忧郁心情与战争阴影。