在1901-1906年期间，是毕加索的蓝色时期和粉红色时期，也是他艺术风格的诞生时期。这两个时期的作品都是通过颜色和人物来表达他的痛苦和无奈；在1907-1911年期间，是毕加索的立体主义时期，抛弃了传统的画风，画中没有情节，也没有环境描写，运用了极其夸张的的手法，表现畸形的资本主义社会和扭曲了的人与人之间的关系，作品中开始有了一些色彩方面的变化。到了古典主义时期，毕加索的画风也变成了古典主义，画中充满了宏伟的气息。蜕变时期，毕加索结合了立体主义、现实主义和超现实主义的手法，画风极其抽象，表现出痛苦与兽性。

毕加索是西方时代的产儿，他的艺术伟大不只在于艺术风格鲜明的创造力，更重要的在于他用画笔描绘出了时代最本质的东西。

毕加索为什么出名

毕加索是西班牙的天才画家，他的作品共计37000部，也可以说一位高产的画家。他把一生几乎都花在创作这件事上，他是立体主义的创始人，他的风格变化百端给人们留下了很多著名的作品。可是谁能想到，这么风光的画家曾经也有穷困潦倒的时候。那么毕加索为什么出名？

毕加索作品

可以说，毕加索是一夜出名的，在他刚来到巴黎时候非常窘迫，没有固定的住所，也没有固定的收入，他和很多流浪的艺术家住在非常破的“洗衣船”，在当时，谁都没有听过“毕加索”这个名字，因为当时在巴黎有很多年轻有为的艺术家，画室大厅里面都是挂着著名画家的作品，没人会关注、在乎一个名不见经传的小画家。

尚未成名的毕加索东碰西撞，贫困交加，身上仅剩下15个银币，如果他的画在不被卖出去他只能被迫回家了。可是毕加索非常聪明，他给自己下了个赌注，他用身上仅有的15个银币雇佣了一些人，让他们每天都在画点门口问：“请问你们这里有毕加索的画吗？”这种现象维持了整整一个月。这样频繁的询问，导致画店老板都“疯”了。所有人都在寻找毕加索的画，这样不想认识毕加索都不行了。一个月后，毕加索带着他的作品出现了人们的视野中，画店老板很快将他的画一扫而空。于是，“毕加索”这个名字便凭空出现了。

毕加索评价

毕加索是西班牙当代最具有创造性的艺术家，他的作品给世人留下了深刻的印象。像这么伟大的艺术家，世人对毕加索评价又是什么样的呢？

毕加索作品

众所周知，人们称毕加索是一位天才，因为他小时候就对色彩有着不凡的天赋，在别人只会躲在父母怀里哭的时候，毕加索就会画素描了，而且很有水平，画起画来可谓是随心所欲，收放自如。可是天才也会有缺陷，他并不是一个优秀的学生，在教室里上文化课，对他来说简直是一种折磨，听课时总是东张西望。同学经常会嘲笑他，逗他玩“比如一加一等于几啊?”然后哈哈大笑地走开。

有时候老师会在毕加索父母面前说他是一个痴呆，并且会描述他痴呆的样子，毕加索的母亲听完也觉得他是一个傻瓜，只有毕加索的父亲坚定不移地相信自己的儿子并且支持他。有了父亲的支持，毕加索每天都沉浸在自己幻想的世界里，自由地绘画。从十九世纪末一直到二十世纪七十年代都在从事艺术活动，一生画了数万幅作品，因此成为二十世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索一生都在创造不同的艺术手法，印象派、后期印象派、野兽派的艺术手法都被他改编为自己的风格。无论使用什么手法，毕加索都能保持自己粗犷刚劲的风格，这是一种登峰造极的境界。

毕加索与一生贫困潦倒的梵高不同，他的一生辉煌之至，是第一个在生前亲眼看着自己的作品被收藏到卢浮宫的画家，并且被列为最伟大的十个画家之首。

毕加索的婚姻是怎样的