郎世宁凭混血画走红清宫 独特的作画风格(3)

郎世宁百蝶图

清朝的宫廷画师郎世宁将中西两种画法结合在一起,为当时的统治者创作了一幅幅的佳作,因为郎世宁的画鲜少流向民间,所以其画作的价值不可估量。《百蝶图》就是郎世宁的画作之一。

郎世宁《百蝶图》

郎世宁《百蝶图》

郎世宁的《百蝶图》现珍藏在台北的故宫博物馆中,因为画中总共有一百只蝴蝶,因而被命名为《百蝶图》。郎世宁擅长画马众所周知,但是与高大的马匹相比,要将这一只只细小的蝴蝶画于画作之中,可就显得不那么容易了,更何况是一百只形态不同的蝴蝶。然而郎世宁的《百蝶图》则告诉了人们,他的确做到了。

《百蝶图》上的百只蝴蝶形态各异,大小不一,画中央偏右下有一只以黑色为主的大蝴蝶,它张开双翅,翅膀上蓝色和红色的花纹清晰可见。画的左上角则画有四只蝴蝶,其中一只体型较其他三只大,身上黑色与白色的花纹相间。旁边一只黄色的蝴蝶色彩十分鲜明。画的右侧是盛开的鲜花,正是这鲜花的香味连连才引来了如此多的蝴蝶,画中的鲜花十分逼真,就算隔着画,观众似乎也闻到了鲜花散发的阵阵香味以及听到了蝴蝶轻轻拍动翅膀的声音。

《百蝶图》上的色彩十分鲜艳,亮丽,这是郎世宁的画风,更为难得的是,我们在《百蝶图》中竟然找不到两只一模一样的蝴蝶,每只蝴蝶都各具有自己独特的形态,或围绕在鲜花上,或与同伴嬉戏,或展翅高飞,或停留在枝叶上。《百蝶图》是郎世宁画作的又一精品。

郎世宁白鹘图

公元一七五一年,这一年郎世宁正好六十二岁,《白鹘图》就是郎世宁在这一年创作而成的画作。

郎世宁白鹘图

郎世宁白鹘图

郎世宁《白鹘图》现在被藏于台北的故宫博物馆,整幅画纵度为一百二十一点七公分,横为六十四公分,是在绢上作画。《白鹘图》以一白鹘为绘画的对象,一只通体雪白的白鹘站在松枝上,锋利的双爪紧抓着树干,画中的白鹘似乎听到了一些声响,正准备闻声而起。白鹘身旁的景色如同真景一般,就连松叶也片片清晰可数,小瀑布自然地顺流而下。《白鹘图》具有郎世宁一贯作画的特点,与《锦春图》相似,画中的白鹘以白粉进行细致的描绘,特别是白鹘的眼睛更是被郎世宁画活了。而背景中的景色则运用中国的水墨画风格,将中西方两种画法完美地结合了起来。整幅《白鹘图》将白鹘的“动”与景色的“活”完美地呈现了出来。

郎世宁《白鹘图》上还有落款,落款上的意思为乾隆十六年的五月初十,大学士傅恒进献了一只百鹘,皇帝命郎世宁将这百鹘作于画上。从这个落款中后人不难看出这幅《白鹘图》创作的时间是乾隆十六年的五月初十,当时身为大学士的傅恒向乾隆皇帝进献了一只白鹘,乾隆对此白鹘十分喜爱,便下令郎世宁以此白鹘为题,创作了这幅《白鹘图》。

郎世宁的《白鹘图》属于郎世宁的晚年精品之一,这幅画体现了郎世宁将中西方画法结合起来的特点,价值十分巨大。

郎世宁的马

众所周知郎世宁在清朝廷中担任了五十多年的画师,他的画艺十分精湛而且具有自己的特色,能将中西两种画法结合起来。郎世宁擅长画人物,山水等,但是郎世宁最擅长的其实是画马。因为清朝的统治者是在马上得到的天下,所以对于马有着特殊的热衷,因此作为宫廷画师的郎世宁更要注重画马。