王羲之书论

王羲之的书论中既承卫铄,又继蔡邕。更加重要的是王羲之提出的“字居心后”、“意在笔前”的“心”、“意”说法。“心”、“意”指的是意会、情韵，“势”就是由“心”、“意”引申而来的它是一种对于所书写的字形的集体审美要求。

王羲之

简而言之，“势”的把握就是对字的形体的动态美的创造，是书法主题个性的展示。无论是临摹、构思，乃至书法的创作都是这样的。王羲之的书论提出以“意”评书，这是书法艺术走向独立、自觉在理论上的反应。

他在《书论》中说书法是一种深奥微妙的技艺，如果不是学识渊博的而且胸怀大志的人，是学不到这手技艺的。一般写字都需要用心思考，我看李斯他们的笔势文章，还有钟繇的书法，都是非常棒的，我担心我的后代子孙不知道怎么办，所以就写了这篇文章，把这些东西记录下来并且加以讨论。

在说明书法贵在平正安稳后，就是叙述一些行笔的方法。在文末他说了写书一定要沉稳庄静，在你动手之前一定要知道自己要写什么，要想好了在动笔书写，在没有动手写的时候，已经有了构思，成竹在胸。他还把笔比作是将军，所以要谨慎稳重。心要急不宜迟缓，因为心是箭锋，箭一旦射出去了就不要迟缓，慢了就就不会深入被射中的物体。之后还拿“乌”字做例子，解释如何动笔，动笔的轻重缓急。还说了用笔着墨方面需要注意的细节。

王羲之行穰帖

王羲之的《行穰帖》有一种雄浑大气的感觉，《兰亭十三跋》这样赞美王羲之的这篇草书：王羲之的书法非常有灵性，这一幅作品展示出的是他不一样的一面，从写字的手法来看，刚柔并济，是对书法新的体验。

王羲之行穰帖

《行穰帖》是王羲之最为豪放的草书，王羲之在写它的时候应该也是内心毫无杂念，只想着肆意要挥洒自己的感受，写下的文字奔放爽朗，每个字的笔画都有向外拓展的趋势，而且字和字之间大小差距也没有仍和的规范可循。

似乎可以看出王羲之写这幅作品的时候几乎是一气合成，所有的字势都是一泻而下，姿态多变，随心所欲变幻着样式的文字，仿佛在王羲之笔下多了不少灵气。

书法家陈振濂将《行穰帖》看作是忠实派的唐摹本。并认为该帖是继承了晋帖，也就是魏晋笔法的线条形态，反应出其真实可信的魏晋笔法。陈振濂从《行穰帖》分析出，作者用笔的时候多用笔尖，基本不用笔肚和笔艮，在线条的运用上，展现出作者娴熟的笔法，与连贯的作风。

在《行穰帖》的几种帖中，线条称外鼓的情况非常多，这就是典型的晋帖古法，对于线条的变化与拿捏，是很考验写书法人的功力的。《行穰帖》是唐初时候的摹本，原迹已经失传。清政府有保留一份临摹的，被当时大风堂张大千收藏。张大千喜欢收集名人作画，《行穰帖》也在西川宁家中放了半年。