文艺复兴时期的绘画风格欣赏

文艺复兴时期的绘画

文艺复兴是欧洲历史上的一次思想文化运动,在十三世纪末开始于意大利,随后扩展到西欧各国。文艺复兴时期的作品都集中体现了人文主义思想,无论是文学、建筑还是绘画等方面,都是主张个性解放,提倡个性自由。文艺复兴时期的绘画也体现出这一特点。

文艺复兴时期的绘画作品

文艺复兴时期的绘画作品

以欧洲为中心的西方绘画艺术成就十分突出,而它的成熟和繁荣就开始于欧洲文艺复兴时期。由于在文艺复兴时期倡导人文主义,这时候的绘画家的思想也逐渐从神学的桎梏中解放出来,并用于探索新的美学思想。一方面美术家们从罗马和希腊的古典艺术中汲取营养,另一方面也通过自我探索发明了透视法,同时在油画材料和技法上也进行了改革,使得油画艺术表现力大大提高,描绘客观对象的技巧上也有很大提升。

在文艺复兴时期,欧洲产生了大量优秀画家,最有代表性的包括达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、丢勒、乔尔乔涅、荷尔拜和勃鲁盖尔等。波提切利在文艺复兴早前的作品蛋彩画《春》通过罗马神话故事的人物表现了春天的美,在画面中,诸神为春天的到来而欢歌,女神维纳斯位于画面中央,这一作品的主题也正是对美和爱的追求。达芬奇的壁画《最后的晚餐》是世界有名的作品,达芬奇表现了耶稣告诉弟子有人出卖他后戏剧性的一瞬间,作品着重刻画十二个弟子表现出的内心世界,对人物的心里描绘微妙深刻,画面构图很得当,透视法也应用的很好。

拉斐尔的《创世纪》、杨凡艾克的《阿尔诺菲尼夫妇像》、勃鲁盖尔的《冬猎》等都是文艺复兴时期的优秀绘画作品,对现代绘画也有着深远影响。

文艺复兴三杰

文艺复兴时期被称作“产生巨人的时代”,这一时期的确出现了众多杰出的人物代表。文艺复兴三杰包括文艺复兴前三杰和文艺复兴后三杰。其中但丁、彼特拉克和薄伽丘作为文艺复兴先驱者,有“文坛三杰”之称,是文艺复兴前三杰。另外达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔被称作“美术三杰”,是文艺复兴后三杰。

文艺复兴三杰之一但丁塑像

文艺复兴三杰之一但丁塑像

在文艺复兴三杰中,但丁的主要作品包括《新生》、《宴会》、《诗句集》、《神曲》等,由于但丁的作品大多都是用意大利的托斯卡纳方言写成的,对于现代意大利语言的形成起到了很好的基础作用。另外但丁的文学作品也是对文艺复兴起到了先行者的作用。彼特拉克的作品主要有《秘密》、《歌集》、《名人列传》和《意大利颂》等,彼特拉克最擅长用人文主义思想去研究古典文化,敢于用新时代的眼光去诠释古典著作。薄伽丘的主要作品有《十日谈》、《亚美托的女神们》和《爱情的幻影》等,薄伽丘才华横溢,尤其擅长写叙事诗、牧歌和十四行诗。

文艺复兴后三杰中的达芬奇是文艺复兴时期著名的画家,也是一位科学家、数学家、建筑师、音乐家、雕塑家和物理学家等,被称为人类智慧的象征。而达芬奇著名的绘画作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。米开朗基罗是文艺复兴时期伟大的雕塑家、画家和建筑师,他的雕塑作品《大卫》是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。拉斐尔是一位意大利画家,也是优秀的建筑师,他的作品优雅秀美,代表作是壁画《西斯廷圣母》,这也体现了他独特的画风和人文主义思想。

文艺复兴三杰和诸多文艺复兴时期的杰出代表为整个文艺复兴运动的发展起到了巨大的推动作用,由此在欧洲掀起了思想文化改革浪潮。 [!--empirenews.page--]