关于雷诺阿过亿作品遭抗议事件，在博物馆有关负责人看来荒诞不经，他们认为，对艺术的审美，各人眼光不同，然而仅仅由于自己不喜欢这类风格而将雷诺阿作品定性为“甜蜜性风格”和“艺术恐怖主义”，未免有失偏颇，毕竟雷诺阿以及印象派是欧洲现代艺术史牢不可破的根基所在，这场雷诺阿过亿作品遭抗议事件，很明显是别有用心者恶意炒作，博得社会公众眼球关注的行为。

对此，马克斯·盖勒辩称，波士顿美术馆内那些“倾斜裸体”的艺术作品损害了大家共同的文化财富，对社会造成了极其恶劣的影响。

据说，这次抗议活动一度引起了路人的嘲笑，然而也有一些人对抗议者的观点表示理解和支持。 [!--empirenews.page--]

雷诺阿性格特点

文艺界自古有“画如其人”的说法，意思是人们在品读画作之时，经常能透过画风感受到画家独特的性格魅力，同时，画家的性格也会对其笔下的画作产生重要影响，比如十九世纪法国著名印象派画家雷诺阿的作品，就十分能反映雷诺阿的性格特点。

雷诺阿剧照

雷诺阿的画作以描绘妇女和儿童细润的肌肤见长，画面始终洋溢着温暖、喜悦与活泼的生命气息，足见雷诺阿性格特点中鲜明的乐观精神。

据十九世纪的有关文献记载，雷诺阿虽出身贫穷，却性格外向开朗，是一位思想淳朴、心胸开阔，并且总是对事物充满新鲜感和探索欲的翩翩绅士。他的画风充满写实主义，对女性的偏爱，充分展现在他绘画的选材上，这或许也是雷诺阿性格特点之一。

在创作以展现裸女体态之美的作品时候，他常常用大量明艳的色泽描绘场景，同时用细腻丰富的笔触刻画女性充满青春活力的美丽胴体，丝毫不掩饰其对女性肉体的由衷赞美和对青春生命的热情讴歌。

在雷诺阿随性的外表下隐藏着他对艺术主张的坚持，他的画笔只画阳光下美好的事物。在他的后期作品中，绘画技艺和创作内涵都得到了大幅度的提高，他将古典主义的“形”与印象主义的“色”完美地结合在朦胧的、充满诗意的画面中，不难看出，那时的他正试图通过崭新的创作风格让自己升华成真正的艺术“革命者”。大胆追求创新事物，这本就符合雷诺阿性格中积极向上的精神。

雷诺阿的评价

在十九世纪的法国艺术界，印象派绘画大师皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿以“勤奋”与“多产”而闻名。据统计，他一生创作过四千多幅油画作品，即使在他耄耋之年，缠绵病榻之际，也未曾抛却他所钟爱的画笔。

老年雷诺阿剧照

雷诺阿的传世名画有很多，同时，也因其偏爱丰腴的裸体女性题材的创作而饱受争议。事实上，熟知他的人对雷诺阿的评价普遍是一位“具有浪漫主义情怀的翩翩绅士”，他对女性人体的独特审美风格和描绘手法，比之文艺复兴时期的伟大雕塑艺术品也毫不逊色。在雷诺阿漫长的创作生涯中，热闹欢庆的场面、甜美悠闲的气氛与丰满生动的人体形象几乎涵盖了他所有的创作主题，或许正是因为他有着一双善于捕捉美好事物眼睛，才令他成为最受欢迎的印象派画家。

后世对雷诺阿的评价，多与一个关键词紧密相连——乐观。很难想象，一个出生于贫穷之家，并且经历过颠沛流离生活的画家能终生保持乐观精神。

普法战争时，雷诺阿并没有远离家乡，他走上了战场，并在巴黎创作了许多关于街头生活风景的画作。在战争的硝烟中，他的作品始终保持鲜明而美好的艺术底蕴，为鼓舞社会大众重塑生活的信心起到了积极作用。

雷诺阿过世后，有人回忆，他曾说过“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已经够多了。”由此可见，欧洲历史文献上将雷诺阿的评价描述为“追求极致之美的艺术创作者”，当是十分贴切的。