艺术大师马蒂斯剪纸的特点品鉴(3)

马蒂斯雕像作品

马蒂斯雕像作品

为了研究人体,马蒂斯开始了自己的雕刻事业。马蒂斯一生创作了大约70件雕塑作品,他用粘土来塑造人物,通过雕塑马蒂斯能够更好地将坚实的形体压缩在二维的平面上,从而取得良好的整体效应。可以说马蒂斯雕像作品的创作是为了他的绘画事业的发展。他说:“这样做是为了构成,为使我的感觉条理化,发现适合于我的风格。当我在雕塑中发现它时,它在绘画上便帮助了我。”马蒂斯雕像作品代表性作品是《奴隶》。这个“奴隶”的姿态会让人联想到罗丹的《行走的人》。马蒂斯雕像似乎给人一种预兆,他的作品属于从传统性向现代性转变。马蒂斯对雕塑艺术倾注了极大的热情,就像是他在绘画中使用着饱满、单纯的色彩一样,他希图做到体量和形态“本能地向我涌来”。1907年马蒂斯创作的雕像作品《斜倚着的裸体I》,是将他的油画《兰色的人体》“翻译”为雕塑作品的一个典范。后来的《装饰人物》(1908)、《蛇形人》(1909)、《胸前的十字架》(1910)都反映了他在雕塑艺术上的探索,对现代雕塑影响极大。

马蒂斯雕像作品2016年在纽约佳士得秋季拍卖中被拍出了4480万美元的高价,这个价格反映出了马蒂斯雕像作品的艺术水准,以及当代人对马蒂斯雕像作品的追捧。