梵高是什么画派 梵高究竟属于哪一个画派(2)

梵高 作品

梵高 作品

梵高的弟弟接济他去学画,绘画给梵高带来了很多欢乐,也减少了他对尤金妮亚的思念。梵高回家探亲时,梵高的表姐也是梵高爱人中的一个。梵高的表姐是一位典型的荷兰女人,当他见到他表姐时他觉得自己过去的爱非常的肤浅,他的表姐使他重新认识了爱,理解爱的真谛。但是对表姐的爱也没有得到回应,最后只是巨大的悲痛摧残着梵高的身体。梵高只能更加努力工作,没有爱情的他只有独立的生活。

梵高爱人中只有一位和他有婚约,最后却因为150法郎而结束了这段婚约。在爱情上经历两次挫折的梵高只得把精力放在作画上。一次素描时结识了克里斯蒂娜,两人开始慢慢交往,觉得对方和自己很有话题,不久他们便同居了。克里斯蒂娜有着让梵高尊敬的品格,他很有信心和力量要与克里斯蒂娜结婚共同生活,最后因为150法郎的月薪结束了梵高的第三段感情。

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梵高艺术特色

梵高被我们所知的画作有很多,在他的绘画中有着独特的艺术特色。根据梵高艺术特色可将其归类为印象派,在梵高的后期作品中,这以特色更是被充分的展现。

梵高作品

梵高作品

作为印象画派中的代表人物之一,梵高艺术特色是质朴。能够体现质朴这一特性的作品有《向日葵》和《麦田》。梵高从27岁走上绘画道路之后,在创作道路上奋斗了整整十年。这些年里虽然有些日子过得和流浪汉的生活没什么差别,但是,在这段时间里他感受到了大自然的魅力,并努力的在画作中进行展现。所以,当他在画这些质朴的画作时,是得心应手的。

这些质朴的画作,表达出了他梵高心灵深处的感悟。质朴的画作中还蕴含着一丝丝的悲怆。另外,梵高艺术特色中还有色彩的狂欢。为了创作,他去到了阳光很是强烈的阿尔,在这里他对创作中色彩的使用有了一定的灵感,于是,便开始用些许的色彩,大胆的,任性的表现对阳光以及阳光下的其他的事物的看法。

他很擅长用黄色和蓝色来表现他的内心,其中著名的是《向日葵》。同时他还经常的大面积的运用对比色来作画,重视画面的整体格调。除此之外,梵高艺术特色更有笔触的呐喊。因为他并没有接受过正式的接受过画作的训练,所以创作中的线条以及色彩的运用更多时候是随心所欲的。这种随心所以的线条的使用在其作品《星月夜》中被展现的淋漓尽致,他通过个性的笔触对画面进行塑造,表现出了神秘色彩、不安与惊惧的内心。

梵高的影响

梵高的影响在画坛是非常大的,他被后代人称为后印象主义的三大家之一。他都是通过画作,来表达他的情感,在他的画作中,表达的,大都是真实存在的。梵高是表现主义的先驱,他的作品对20世纪的绘画艺术有着深深的影响。

梵高作品

梵高作品

梵高的影响主要表现在后印象主义绘画对于现代绘画的影响方面。这个影响推动了全世界的现代主义绘画的发展。后印象主义与当代的装饰绘画有着紧密的联系,当代的装饰绘画追求的是形式美,即在该画作派系认为,现实存在的事物会束缚着自己的想象力。后印象主义的画作,则需要用心去感受大自然赋予人们的真实感受。这种绘画,并不是真的去表达大自然的真实事物,而是要用绘画来表达出他们内心的感受,用自己的情感去表达所有自然界的事物,这才是后印象主义的绘画的真实目的。

梵高的影响实际上在一定程度上推动了野兽派绘画的发展,因为他追求对于色彩的表现力,野兽派因为梵高在这一方面的贡献,也开始大胆的去表现色彩,他们这个流派代表人物对表现色彩进行了完美的诠释,这个体现在《红色的和谐》这幅画作上,梵高对色彩的追求对现代有很大的吸引力。一幅好的绘画作品,便如梵高的作品一样,能通过画作表达出自己的情感。梵高的影响在他的作品《向日葵》中也是有表现的,这幅画作其实就是梵高自己的心情表达。