在大溪池的时间里，高更开始反思艺术创作，印象派更加注重的是客观事实的反映，这就忽略了个人情感的表达和感受。来到大溪池之后高更的作品，继承了印象派的色彩变化，但是更多的却是将自己的个人情感融入到作品之中，所以在高更后期的作品中除了大块的色彩冲击表现之外，带给人们更多的是强烈的情感表达，也是在大溪池，高更的创作更加的后现代派。

高更大溪池是高更艺术风格转换的地方，如今大溪池已经改造为了高更博物馆，可以依稀看见当年高更的生活状态，大溪池也是高更对艺术理解彻底转变的地方。高更用自己丰富的想象和艺术理解，将自己对大溪池的热爱也都收纳进了他的作品中，可以说，高更后期的作品灵感大部分都是大溪池带给他的。

高更艺术风格

在十九世纪的法国后印象派中，高更是代表人物之一，他在继承了印象派色彩变化来体现事物状态的同时，更多的表达了自己的感受，将艺术由更加精妙的描述转化为了对个人情感的表达。

高更自画像图片

高更艺术风格是明显而又强力的，由于个人经历和对艺术的体验的不同，高更的早期作品和后期作品的风格是有所不同的。高更早期作品中更加追求简单的形式和色彩的变化，即使这样，但是依然没有摆脱印象派的创作手法，后来高更多次去当地的古老村庄进行创作，对古老的创作手法感到不可思议，高更也逐渐的放弃了原来写实的创作手法，也开始印象派纯粹的写实客观主义。

由于对都市生活的厌倦，高更偷渡到了南太平洋的大溪池，这也是高更创作的成熟期。他开始把虚构的想象和象征的事物放到自己的画作中。而他的作品更多的是反应自己对这种生活的炙烈感情，简单而又粗重的色块是他后期的创作特点之一，高更更多的是表达自己的主观感受，强烈的个人意愿跃然纸上。

高更艺术风格是强烈而又炙热的，就跟他本人一样是反叛，主观而又原始的。他将客观的事物增加了许多主观的符号，然后用作品告诉大家，这就是他心目中的艺术。在他的作品中，每个人都可以充分发挥自己的想象，他用最原始的方式表达对艺术创作的热爱。

梵高和高更的关系

梵高和高更都是天才画家，都是十九世纪印象派的代表人物之一，同样两个人都是孤独的。所以梵高和高更的关系是微妙的，他们同样痴迷于对艺术创作的不同理解，最终也因为理解不同而分道扬镳。

高更自画像

梵高的弟弟知道梵高的个性，同样也知道高更对梵高的赏识，所以他为两位天才艺术家在法国南部租下一处住所，可以使得两位艺术家进行自由创作发挥而不受生活的困扰。这让梵高和高更欣喜若狂，但是好景不长，两位天才艺术家因为对艺术的不同理解而发生争执。梵高认为艺术本身就是事物本身，需要对事物进行客观细致的描述才能体现出艺术本身的价值，而高更认为艺术来源于人们对事物的感受，所以没有个人感受的艺术创作都只能被称为事物而不是艺术。

高更和梵高的个性都是相当强烈的，都是不会让步的，所以两个人的争吵也更加的激烈，但是他们在争吵中只是因为对艺术的理解不同，两个人在这个时候也建立起了深厚的友谊。事情的转折点发生在一次争抢事件中，梵高割掉了自己的一只耳朵，高更也由此离开，梵高和高更的友谊也断了，七个月后，梵高开枪自杀身亡。

梵高和高更的关系刚开始是惺惺相惜，对对方孤独而又高傲的灵魂珍惜。但是因为对艺术的不同理解发生的争执，最终使得他们不能一起进行艺术创作。