梵高是哪个国家的画家(2)

梵高作品

梵高作品

而梵高的色彩运用在后期达到了随心所欲的境界,这源于与他后来受到了浮世绘和印象派的影响。实际上,梵高最著名的画作也是他在去世两年前所创作的。其实梵高的画作严格来说是不属于哪一种流派的,应当说,他创造了自己独特的风格,他的这种风格对后来的野兽派以及后印象派有着极为深远的影响。

与绚烂多彩的画作相比,生活中,梵高的色彩就没有那么耀人眼球了。事实上,梵高生前,他的作品与才华一直得不到世人的认可,他经济十分拮据,穷困不堪,一直是他的弟弟在对他进行经济上的支持。梵高的爱情更是让人唏嘘不已,梵高最被人所知晓的三段爱情最终都以悲剧而结尾。先是一位绝色美人拒绝了梵高,之后梵高又爱上了自己的表姐,触犯了社会禁忌,最后梵高又和一位风尘女子黯然结束了自己的第三段爱情。残酷的现实不断地折磨这位精神异常的艺术家,最终,梵高死在了自己的枪口之下。

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梵高艺术特色

梵高被我们所知的画作有很多,在他的绘画中有着独特的艺术特色。根据梵高艺术特色可将其归类为印象派,在梵高的后期作品中,这以特色更是被充分的展现。

梵高作品

梵高作品

作为印象画派中的代表人物之一,梵高艺术特色是质朴。能够体现质朴这一特性的作品有《向日葵》和《麦田》。梵高从27岁走上绘画道路之后,在创作道路上奋斗了整整十年。这些年里虽然有些日子过得和流浪汉的生活没什么差别,但是,在这段时间里他感受到了大自然的魅力,并努力的在画作中进行展现。所以,当他在画这些质朴的画作时,是得心应手的。

这些质朴的画作,表达出了他梵高心灵深处的感悟。质朴的画作中还蕴含着一丝丝的悲怆。另外,梵高艺术特色中还有色彩的狂欢。为了创作,他去到了阳光很是强烈的阿尔,在这里他对创作中色彩的使用有了一定的灵感,于是,便开始用些许的色彩,大胆的,任性的表现对阳光以及阳光下的其他的事物的看法。

他很擅长用黄色和蓝色来表现他的内心,其中著名的是《向日葵》。同时他还经常的大面积的运用对比色来作画,重视画面的整体格调。除此之外,梵高艺术特色更有笔触的呐喊。因为他并没有接受过正式的接受过画作的训练,所以创作中的线条以及色彩的运用更多时候是随心所欲的。这种随心所以的线条的使用在其作品《星月夜》中被展现的淋漓尽致,他通过个性的笔触对画面进行塑造,表现出了神秘色彩、不安与惊惧的内心。

梵高的影响

梵高的影响在画坛是非常大的,他被后代人称为后印象主义的三大家之一。他都是通过画作,来表达他的情感,在他的画作中,表达的,大都是真实存在的。梵高是表现主义的先驱,他的作品对20世纪的绘画艺术有着深深的影响。

梵高作品

梵高作品

梵高的影响主要表现在后印象主义绘画对于现代绘画的影响方面。这个影响推动了全世界的现代主义绘画的发展。后印象主义与当代的装饰绘画有着紧密的联系,当代的装饰绘画追求的是形式美,即在该画作派系认为,现实存在的事物会束缚着自己的想象力。后印象主义的画作,则需要用心去感受大自然赋予人们的真实感受。这种绘画,并不是真的去表达大自然的真实事物,而是要用绘画来表达出他们内心的感受,用自己的情感去表达所有自然界的事物,这才是后印象主义的绘画的真实目的。