就像当年居里夫人的研究笔记。如今核物理已经发展到了一定境界,但不能说居里夫人的笔记再拿出来就是一文不值,因为她作出了突破,启迪了后人,那一本笔记的意义就是非凡的。现在随便报个班都可以学到那些看似天经地义的绘画理论和技巧,但先人们是用了上百上千年才完善出来的,他们每一次的创新都伴随着质疑和压力。正是由于他们的不懈努力才使得当今绘画有这样的成就。所以梵高画为什么值钱可以从它所带来的影响上进行分析。
从梵高笔风可以看出他性格刚烈,根据他的居住环境可以分析出他对在做风景画时的心态。他的作品似乎是在讲故事,每一幅都是连贯且不可缺少的。他的画多数是他一次性直接完成的,这就对作画时的笔触和色彩调和技术要求特别高,也就是说梵高的画作不是他简单的直接上色就好的。相反梵高在色彩方面调的很细腻。当然梵高画为什么值钱也不排除是因为梵高已经去世,画作难以临摹,导致了物以稀为贵的现象。
梵高是用生命在画画,他一生穷困潦倒靠资助来画画,最终因画而疯狂选择了自杀,这一份对艺术的痴爱和执着是前无古人后无来者的,他的画不仅仅是画,更是一种生活,一种人生,一种对艺术境界非常高的理悟!
[!--empirenews.page--]塞尚梵高
塞尚和梵高都是伟大的画家,关于塞尚梵高,不得不说的是两个人非常相似的人生经历,他们同样拥有很高的画画天赋,却不被当时的人们接受,而在死去以后,他们的作品的艺术价值才被人们发现。
梵高作品
除此之外,关于塞尚梵高的相同之处还有两个人作画的理念,塞尚研究过古典绘画,他主张对绘画进行革新和实践,要突出的表现出自己独特的、真实的个性,在塞尚创作的成熟期,有《酒神宴舞》、《玩纸牌者》、《肖凯像》等作品,这些作品都可以表现出塞尚的创作理念。而梵高,与塞尚相通的就是主张表现作家真实的情感,创作要赋予真实的、独特的感情,哪怕是天真偏执或者善良淳朴,都会给画作一种全新的灵动性。关于塞尚梵高,两个人也有自己鲜明的个性。比如出生于普罗旺斯的塞尚,他的创作理念中强调自然与艺术的融合,这就要求创作过程中,作家应该将眼见之自然与思考之自然完美的融合在一起。在这一点上梵高不同,梵高是一个饱含热情的画家,他主张用浓烈的色彩将自然原始的一面、神秘的一面表现在世人眼前,这样的画作无疑是令人感动的,那种热烈奔放和纯粹原始都表现出生命的无限张力。塞尚和梵高都选择在法国发展,尽管两个人出生时隔多年,但是在画作上不谋而合的相通让后人感慨,同时,他们的努力也让印象画派在历史上走向繁荣。
梵高的生活
梵高在1953年出生于荷兰,他是家里的长子,爷爷和父亲是当时较有名气的牧师。在梵高的生活里,进行绘画创作,是他一生的热爱。梵高在很小的时候就接触到了绘画艺术,梵高在求学时期也进行绘画艺术的学习,之后梵高渐渐走上了创作的道路。离开学校后,梵高开始工作,期间他辗转各地,还曾进入过传道学校。
梵高作品
步入社会后,梵高的生活依然和绘画有关。梵高自学色彩理论,还与莫夫学习绘画,同时梵高还与当时的画家如高更等人也有来往。由于贫困等现实原因,梵高的精神一直不佳,他曾经在与人一次争吵之后,用刀割下了自己的耳朵。但即使在这样的境地下,梵高依然坚持着对艺术的热爱,一直不断进行绘画创作,虽然当时并没有人认可他精心创作的这些艺术品。
梵高的生活穷困潦倒,他工作了一段时间就被解雇了,而且最后也没能成为一名牧师。不仅如此,梵高的感情生活也充满了悲剧。在1873年,梵高在伦敦工作期间,喜欢上了一位年轻美丽的女子。于是,外表丑陋的梵高开始幻想着自己能够与这位漂亮的姑娘共度一生,但残酷的现实将他的幻想无情击碎。再后来,梵高又疯狂迷恋上了自己的表姐,一方面这触犯了当时的社会禁忌,另一方面,梵高的表姐也并不喜欢这个表弟。绝望的梵高再次受到重击,直到他遇上了一名被人抛弃,并且怀有身孕的风尘女子,他们相恋了。可是梵高无力承担他们的生活费用,两人最终也分道扬镳。