梵高作品
梵高线条中常用的线条是波动线(曲线),是一种热性线条。波动线条,正如大海汹涌的波浪,一波波循序渐进。涨潮之时,尽显大海汹涌之势,激情与磅礴并起;落潮之时,又显出它的柔和。梵高的作品应该是诠释曲线意义的作品中最具有代表性的,一生颠沛流离的他,就仿佛这波澜起伏的波浪,起伏不定。他的作品《星空》中看到梵高使用短粗且急促的线条互相重叠,以及厚实的颜料堆积在一起,让他的而作品更富有热情,再加上波浪一般的形态,使他的作品非常有表现力。
梵高线条的具有特别的表现力,他的每个作品都是他与众不同的性格和情感的表现。在他自杀的前几幅自画像作品中,他运用了同一颜色的不同层次,再加上一些颤动的线条,体现他内心中的痛苦不安。《沙丘上的树根》更是通过描绘沙地被风暴刮出一半的树根,来表现一位瘦弱的女人,来传达一种为生活进行的不屈的斗争。
[!--empirenews.page--]梵高艺术特色
梵高被我们所知的画作有很多,在他的绘画中有着独特的艺术特色。根据梵高艺术特色可将其归类为印象派,在梵高的后期作品中,这以特色更是被充分的展现。
梵高作品
作为印象画派中的代表人物之一,梵高艺术特色是质朴。能够体现质朴这一特性的作品有《向日葵》和《麦田》。梵高从27岁走上绘画道路之后,在创作道路上奋斗了整整十年。这些年里虽然有些日子过得和流浪汉的生活没什么差别,但是,在这段时间里他感受到了大自然的魅力,并努力的在画作中进行展现。所以,当他在画这些质朴的画作时,是得心应手的。
这些质朴的画作,表达出了他梵高心灵深处的感悟。质朴的画作中还蕴含着一丝丝的悲怆。另外,梵高艺术特色中还有色彩的狂欢。为了创作,他去到了阳光很是强烈的阿尔,在这里他对创作中色彩的使用有了一定的灵感,于是,便开始用些许的色彩,大胆的,任性的表现对阳光以及阳光下的其他的事物的看法。
他很擅长用黄色和蓝色来表现他的内心,其中著名的是《向日葵》。同时他还经常的大面积的运用对比色来作画,重视画面的整体格调。除此之外,梵高艺术特色更有笔触的呐喊。因为他并没有接受过正式的接受过画作的训练,所以创作中的线条以及色彩的运用更多时候是随心所欲的。这种随心所以的线条的使用在其作品《星月夜》中被展现的淋漓尽致,他通过个性的笔触对画面进行塑造,表现出了神秘色彩、不安与惊惧的内心。
梵高后人
梵高是欧洲中世纪著名的画家,是印象派的典型代表人物之一,梵高的作品色彩强烈,色调明亮,具有非常高的艺术价值,但是梵高的英年早逝让大家十分可惜,有关梵高后人的说法给梵高的忠实爱好者带来了很高的期望,希望梵高的后人可以让梵高的艺术才能继续发光发热。
梵高作品
文森特·威廉·梵高是梵高的曾侄孙,是梵高后人中目前影响力最大的人物。威廉·梵高1953年出生于荷兰,是梵高家族的后裔,他毕业于法学院,以守护家族艺术和推广梵高的艺术精神为己任,于1999年正式投入到梵高博物馆工作。有关梵高后人威廉·梵高是最好的代表,他虽然不是梵高的直系后任,但是作为家族后人,他对梵高的作品、精神进行了很好的传承,从最早负责梵高衍生品的开发的工作开始,威廉·梵高在全世界积极宣传了梵高的精神。
目前,威廉·梵高是梵高博物馆的首席顾问和形象大使,他与一些有志之士在全世界范围内发起了关于梵高主题的艺术体验会,这一活动非常有利于梵高精神的传播。这一艺术体验会曾经在北京落脚,向观众介绍了《邂逅梵高》的幕前幕后故事。