情人二是贵族卡瓦列里。遇到卡瓦列里的时候，米开朗基罗已经五十多岁了。卡瓦列里风度翩翩，有着英俊无比的外貌和出类拔萃的聪明头脑。这令米开朗基罗几乎疯狂，画出了他一生中最好的几幅素描。而卡瓦列里也没有辜负米开朗基罗的感情，虽然他拒绝了后者那种特殊的情感，但却成为后者忠诚的赞赏者和知己。他们之间的情感被一直传颂着，事迹还被拍成了电影。在米开朗基罗弥留之际，是卡瓦列里一直在陪伴着他。

情人三是寡妇维多利亚·科隆娜。米开朗基罗称她为“女人中的男人”，他们有共同的文学爱好，经常在一起讨论艺术和宗教，还互相写诗送给对方。维多利亚的爽朗和热情也扫除了他过度情绪化的倾向。维多利亚死后，米开朗基罗消沉了很长一段时间，责怪自己在她生命的最后时刻，没有吻她的脸和手。

米开朗基罗情人有男有女，但是在文艺复兴时期很普遍，也很正常。

米开朗基罗25岁

25岁对于现在的很多人来说，可能从大学校园走出来时间不长，也可能刚参加工作不久。但米开朗基罗25岁的时候已经在罗马名声大噪了，势不可挡地成为雕刻界一颗冉冉升起的巨星。

米开朗基罗图片

《哀悼基督》的问世让25岁的米开朗基罗风光无限、衣锦还乡，这一切与他多彩的童年是密不可分的。他很小的时候就被寄养在一个石匠的家里，周围所处的环境不是山里就是采石场。所以他渐渐熟悉了雕刻所需的工具并掌握了高超的石刻技术，他对石头非常敏感。13岁那年他又被送到画坊学画，同样以很快的速度掌握了绘画技巧，很多人都觉得他是天才。几年后，他开始了雕塑的创作。由于他天赋异禀加上备受器重，他的雕塑水平得到了突飞猛进的发展。

《哀悼基督》是米开朗基罗25岁时的成名之作，也是他早期最著名的代表作。这件作品刻画了圣母青春永恒的美，表现了一位母亲失去儿子的悲痛之情。他同年的作品《彼耶达》也同样表现了圣母的温柔和母爱的伟大。从这些雕像的面容似乎可以感受到人物的内心活动，这种表现手法是他25岁前后作品的风格。而这些作品也正是米开朗基罗内心世界的独白，深刻体现了作者对人性的关怀和主张自由平等的世界观。

米开朗基罗在艺术之路上一直精益求精，也始终坚持着自己的创作思路。这从他25岁时的作品中就可见一般。

米开朗基罗外貌

关于米开朗基罗外貌，最著名的要数《名人传》中对他的描写。

米开朗基罗图片

里面大概说他头比较大，眉骨比较高，两只耳朵也非常突出，也就是有点类似俗称的招风耳。脸孔很长而表情显得忧郁，眼睛炯炯有神但是看上去不算大，鼻子是扁平的。他身材中等，双肩倒比较宽阔，看上去好像比较有安全感。可是躯体比较瘦削，整个体型虽然有点像倒三角，但是在安全感上又打了一些折扣。

还有人说他竟然有一头浓密的黑发，脑袋圆圆的，额头方方的，上面布满了皱纹。对他的眼睛描述比较细致，说他眼神锐利但是又小又悲伤，眼珠是深褐色的但上面有蓝褐和黄褐的斑点，而且颜色经常会变化。体型属于精瘦型。

无论对米开朗基罗外貌的说法哪种比较准确，在文艺复兴那个非常讲究仪表的时代，他的长相绝对可以说是很糟糕的。所以，很多人认为米开朗基罗终身都没有结婚就是因为其貌不扬，导致他的内心非常自卑。他不怎么喜欢漂亮女人，甚至有女人的地方就会觉得受不了。虽然他也经常画女人，但画的不是那种青春洋溢的美女，而是成熟的女人甚至是不漂亮的女人。那个时期的艺术家们都认为女人的肉体是美的体现，米开朗基罗却对女人的肉体美视而不见。