到了晚年的李斯特的作品也发生了重大的改变，他完全改变了自己先前的音乐风格，作为优美旋律的制造师，他晚年的作品变得不在华丽，有时候只是简单的几个音符，但就是这几个简单的音符却往往都是刻意的安排，不得不使人进行仔细的揣测。简单的音乐却拥有饱满的感情色彩，简单却又沉重的。这可能跟李斯特的经历和沉淀有关，他的雄心勃勃变得更加深沉。

总观李斯特音乐风格，他带给了世界音乐史上和声与形式上的新观念，不在束缚在以前音乐形式上单调。他将音乐最华丽的展现在人们的眼前。

李斯特晚年

李斯特全名弗朗茨·李斯特，是匈牙利著名的作曲家、钢琴家和指挥家，李斯特对钢琴演奏的发展起到了很大的推动作用，创造了很多新的演奏方式，极大的丰富了钢琴的表现力，正是因为这样，李斯特被人们称为“钢琴王子”。

李斯特雕像

李斯特的钢琴作品最大的特点就是技巧极其炫目，速度快、声音响亮、气势狂傲是他的演奏特点，他的这种演奏方式在当时受到了很大得追捧，对钢琴演奏界的影响也很大。而李斯特晚年的时候，岁月的沉淀让这位伟大的作曲家放弃了华丽的演奏技巧，而去追求更深层次的内涵，所以听李斯特晚年的作品就会发现那些看似简单的音符后面蕴藏了很深刻的内涵，往往要解读多次后才能对他想要表达的内容有一些了解。

李斯特在艺术方面的造诣很高，他的为人也被人们称赞。李斯特很欣赏肖邦的才华，让肖邦在黑暗的情况下为观众演奏钢琴，当灯光亮起来的时候，观众发现坐在钢琴前的并不是李斯特，而是另一个人——肖邦，可以说李斯特的帮助也成就了音乐界的另一个大师。但是就是这样一个德艺双馨的人，在爱情路上一直不顺畅。年少时期的他爱上了自己的学生，一个贵族家庭的女儿，被她的父亲狠狠拒绝后李斯特才意识到出身的差距。

后来，他又爱上一位已婚贵族妇女，当时这是绝对不会被允许的，在李斯特晚年的时候，他皈依了宗教，希望抚平爱情带给自己的痛苦。1886年，71岁的钢琴大师李斯特在德国因病去世。

李斯特称号

一谈到钢琴之王，我们会直接想到李斯特，19世纪最伟大的钢琴演奏家，他打破了人们对音乐形式的拘泥，开创了钢琴演奏的全新形式，他极具创新思维，同时也存在着民族思想和爱国思想，他生活中要求积极要求社会变革，也有对生活消极的一面。

李斯特雕像

在现在李斯特称号有很多，但是钢琴之王是最合适的一个，李斯特涉猎很广，对很多音乐类型都有研究，但是这些涉猎都是建立在以钢琴演奏的基础为中心之上的。在19世纪的欧洲，他带给人们极致的音乐享受，在他华丽的演奏的同时，也不失自己的创新和对音乐的理解。在一个受到严格等级制度约束的形式音乐的年代，李斯特突破了形式上的瓶颈，将华丽的音乐和音乐精神合理的融合在了一起，给人们了巨大的心理感受。

李斯特称号只是人们对他做出的贡献的一种承认，李斯特的称号也就是人们对于他成就的一种赞扬，也让更多的人记住他。也许这会让饱受奔波之苦的李斯特有些许的安慰。他是一个在路上并且一直在路上的人，照亮人们对新的希望的信心。他用自己的奔波来唤醒人们对新生活的心里渴望，在奔波传送这未来的美好。

不论李斯特有多少称号，但是归根到底需要看到的是他的音乐才华和对音乐的理解，他在黑暗的贵族等级制度体系下，用音乐作为武器引导人们看到新的希望。