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1. 古埃及三种主要的绘画形式
2. 古代埃及美术的美学特征是
3. 埃及艺术的特征
4. 举例论述古代埃及艺术设计的重要成就及设计特点
5. 古埃及艺术形式是什么
6. 古埃及绘画三特点

埃及的绘画有三种样式。

第一种称为“线刻”，就是在石头上刻画人物或动物的形象，这些形象都是平面造型，实际上是界于雕刻和绘画之间的一种美术样式。

第二种样式是象形文字，这种象形文字最初是用一个符号代表一件实物，每一个符号就是一幅独立的绘画。后来，象形文字虽然逐渐发展为会意，但始终保持着象形的符号，可见古埃及人也是把书法作为一种艺术来看待的。

第三种绘画样式是墓壁画，这是古埃及最主要的绘画形式。

古埃及美术的基本特征体现在以下几个方面：(1)强化皇权的等级观念与服务于灵魂的宗教精神互相渗透，为极少数人服务；(2)理智因素与固定程式结合的造型法则、程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点；(3)强调几何形式规整，追求装饰意味的表现手法；(4)具有刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格。

简述: 其艺术的特征是其强烈的宗教性和象征性，以及对几何形状和自然元素的广泛使用。

埃及艺术是古代文明中最具有特色和独特性的艺术之一。它的特征主要体现在以下几个方面：

一、强烈的宗教性

埃及艺术的主题几乎都与宗教有关。在古埃及，宗教是社会生活的核心，人们相信神灵的存在和力量，因此他们的艺术作品也反映了这种信仰。例如，埃及艺术中的神像、神庙、祭坛、墓葬等都是为了表达对神灵的崇敬和敬畏之情。此外，埃及艺术还表现了人们对死亡和来世的信仰，因为他们相信死亡并不是终点，而是另一个世界的开始。因此，埃及艺术中的墓葬、木乃伊、神话传说等都是为了表达这种信仰。

二、强烈的象征性

埃及艺术中的图案和符号都具有强烈的象征意义。例如，太阳、月亮、星星、水、土地、天空等自然元素都被赋予了特殊的象征意义。此外，埃及艺术中的动物、植物、几何形状等也都具有特殊的象征意义。例如，蛇代表着智慧和治愈，鸟代表着灵魂和自由，莲花代表着重生和纯洁等等。这些符号和象征在埃及艺术中被广泛使用，使得作品具有深刻的内涵和意义。

三、几何形状的广泛使用

埃及艺术中的几何形状被广泛使用，如三角形、方形、圆形、椭圆形等。这些形状不仅被用于建筑、雕塑、绘画等方面，还被用于装饰品、珠宝等小型物品上。这些几何形状的使用不仅体现了埃及人对几何学的掌握和运用，还体现了他们对自然界的观察和理解。

四、自然元素的广泛使用

埃及艺术中的自然元素也被广泛使用，如花卉、树木、动物、鸟类等。这些自然元素不仅被用于装饰品、绘画等方面，还被用于建筑、雕塑等大型作品上。这些自然元素的使用不仅体现了埃及人对自然界的热爱和敬畏，还体现了他们对自然界的观察和理解。

总之，埃及艺术的特征是其强烈的宗教性和象征性，以及对几何形状和自然元素的广泛使用。这些特征使得埃及艺术具有独特的风格和内涵，成为世界文化遗产中不可或缺的一部分。

古埃及设计艺术的总体特点 1．古代埃及艺术设计虽然历史悠久，但许多作品在造型设计、装饰技艺及材料应用和整体表现手法，蕴涵着某些现代审美意识和现代工艺的要素。譬如几何形体与几何纹样的应用、形态的变形处理和刻意的装饰性表现等。

2．古代埃及工艺美术涉及非常广泛的材质，并取得了辉煌的成就，特别是玻璃的发明对人类工艺文化产生了巨大影响。

3．古代埃及工艺美术注重装饰性的表现，强调精神上的作用，其作品常常不是为满足人们的日常生活需求，而是为死者能够在来世继续“享用”而制作的。因此它始终充满着静穆、庄重、浑厚和道劲的风韵，同时伴随着浓郁的神秘主义色彩和宗教气息。

4．埃及人“永恒”和“不变”的信念直接影响了工艺美术的创作观念和作品风格。贯穿于古代埃及工艺美术中的“常存的秩序”和“恒定的伦理”使其形成独特的“埃及风格”。

古埃及壁画在现代人看来，无论是构图、设色，还是造型、手法都带有明显的程式化因素，创造了一种独特的形式法则。 正身侧面律，古代埃及艺术品中人物形象的造型法则，多见于壁画、浮雕和器物的装饰中。它通常表现为：人物的身体呈正面，头部呈侧面。根据人物尊卑安排比例大小和构图位置。 这一法则不仅盛行于埃及，其影响还波及至西亚的两河流域、波斯以及地中海东岸的腓尼基等地区的艺术。 古埃及壁画在线条的勾勒和包彩的敷设等表现手法上也是很有特色的，总的倾向是显示了装饰性的效果

埃及艺术，一般指公元前332年前的埃及美术。其特点是：建筑体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化的倾向；绘画线条流畅优美，色彩丰富。现遗存一些金字塔、雕刻和墓室壁画。埃及艺术是人类最早的文化遗产之一，具有重要的历史价值和艺术价值

古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念发展起来的：与永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。

单纯、静谧、优美、神秘,形式简洁而纯粹,色彩饱和而鲜明,气质神秘而静穆冷峻。古埃及艺术具有“稳定、程式化”的特点。古埃及艺术的主要形式是神庙和金字塔等,这些宏伟庞大的建筑反映出古埃及艺术的另一个显著特点,即好大喜功、追求形式上的宏伟以充分显示王权至高无上的特点。

围绕金字塔陵墓进行建设的一系列艺术形式,多是反映了统治者对来生的安排和美好的愿望。人们对自己的身后事看的很重,埃及人相信“灵魂永生”,认为在肉体死后,灵魂不灭,只要尸体保存得好,灵魂可以得到永生。

1、明确的秩序：严明的等级制度、图案式的象形文字、规整的建筑等等，都反映了这种秩序观念，它也是埃及文明协调一致的表现。

2、稳定的形式：除了公元前15世纪阿赫纳顿的宗教改革期间，曾出现短暂的自由样式以外，整个说来，埃及艺术在形式上，是由一种严格的理想化的装饰风格所左右的。埃及艺术家并不在自己的作品中致力于追求视感内的真实性，而更重视形式的精神力量，并归结为严格的形式规范。

3、刚劲简练的艺术风格：这种风格面貌的形成，它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智发展的一个新的水平。

古埃及绘画的三个特点是：

平面性：古埃及绘画通常采用平面的、单视角的表现方式，将人物、动物和物体描绘为平面图形，没有透视和阴影的表现。这种风格是为了符合古埃及宗教信仰中的平面宇宙观念，即认为世界是由平面构成的。

比例规范：古埃及绘画注重人物和物体的比例和规范，通常将人物和动物的头部和躯干描绘为侧面，而将眼睛、肩膀和髋部描绘为正面。这种绘画规范在古埃及艺术中被称为“正面加侧面”技法，使得古埃及绘画具有独特的美学魅力。

象征性：古埃及绘画具有强烈的象征性，人物、动物和物体的图像通常被赋予特殊的象征意义，例如太阳、鸟、蛇等被视为神圣的象征。这种象征性反映了古埃及文化中的宗教信仰和神话故事，同时也为古埃及艺术带来了深厚的文化内涵。

艺术的形式和表现程式是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范、又具有写实基础上的美化。

主要的美术作品是陵墓和庙宇(宗教的影响)在雕刻方面,人物的肖像富有个性特色,比较写实。

绘画题材广泛,有世俗的生活,也有花鸟鱼虫和山水林木,色彩丰富,线条富有变化。