世界十大名画排行榜 世界上最贵的画排名

世界十大名画排行榜:世界上最贵的画排名

  十、《拿烟斗的男孩》

  画家:毕加索

  创作时间:1905年

  尺寸:100*81cm

  这幅画是毕加索24岁的时候的作品,里面画的是一个拿着烟斗有些忧愁的男孩,头戴一个花冠,穿着蓝色的衣服,给人的感觉比较清新,人物刻画的比较逼真,深情忧郁的眼神,这幅画评论家给出了相当高的评价被誉为具有达芬奇蒙娜丽莎的神秘感,这幅画最后是被犹太富商格奥尔格收藏起来。是毕加索一生最经典的作品之一。

  九、《加歇医生》

  市场估价:1.04亿美元

  画家:文森特.梵高

  创作时间:1890年6月

  创作地点:奥维尔

  尺寸: 67x56cm

  这幅画是梵高1890年也就是自杀前的一个月为自己的医生加歇画的这幅肖像,这幅画在世界十大名画价值排行里面排前十。被日本实业家齐藤良平买下,然后他去世后这幅画就消失了。画里面医生的外衣是蓝色与黑色的混合,红色的桌面显得比较好看,这幅画把医生的表情和疑虑,以及那种惆怅的感觉,让我们感受到当时画家悲哀的心情一目了然。

  八、《阿德勒 布洛赫 鲍尔像》

  市场估价:1.35亿美元

  画家:古斯塔夫·克利姆特

  创作地点:奥地利

  他是一位知名的象徵主义画家,描画的是当时最富有的女人费迪南德·布洛赫-鲍尔的妻子,这幅画背景都是金色的,给人感觉很富贵,炫耀地位的象征。他的画里面大部分都是画的女人,这幅画被称为黄金画作,是他毕生的重要代表作。后面还画了阿德勒.布洛赫鲍尔二,后来因为肺炎去世。


七、《梦》

  画家:毕加索

  市场估价:1.55亿美元

  创作时间:1932年

  创作地点:西班牙

  毕加索47岁的时候,遇到一个金发少女,这位少女后来成为了他的绘画和雕刻的模特儿,这是十大世界名画价值排行之一,是他对这个少女的爱的一种表现,画里面女人的面部表情安详,温柔,看得出她睡的好甜,但是女人的身体比例不是很协调,上半部分很窄,独特的画风给观者更多的想象的自由空间。

  六、《女人三号》

  画家:威廉.德.库宁

  市场估计:1.62亿美元

  其它代表作品:《女人与自行车》、《玛丽莲·梦露》

  地点:美国

  他是抽象主义的灵魂人物之一,把自己的艺术和激情融化到艺术世界。其中这幅画是围绕主题妇女而画的,这个系列的作品总共有6张,这是其中的第三幅画,这幅画很抽象,给人的感觉很懵懂,最后被卖到好莱坞梦工场老板。

  五、《1948年》

  市场估价:1.65亿美元

  画家:杰克逊波洛克

  创作时间:1948年

  这幅画是滴色画中的精品,画上密密麻麻的棕色,白色,黑色等颜色组成,外观看有点像鸟巢,有点杂乱的感觉,这幅画所表达的是向往自由,拒绝束缚的精神体现,这幅画最终被墨西哥金融家以1.4亿美元买下,但是现在市场估计已经在1.65亿美元左右。


四、《阿尔及尔女人(O版)》

  画家:毕加索

  市场估价:1.79亿美元

  创作时间:1955年2月

  类型:油画

  这幅画是作者毕加索根据阿尔及尔的女人创作出的作品,同系列的有15幅,有不同的版本从A到O最后一个是最好的巅峰之作,这幅画曾放到纽约大都会艺术博物馆等世界各地巡回展览,让人民看到现代的艺术。

  三、《紫色绿色和红色》

  画家:马克.罗斯科

  市场估价:1.86亿美元

  其它代表作品:绿色和栗色

  他的这幅画主要是注重精神内涵的表达,绘画风格比较抽象,利用有限的色彩来表达深刻印象的象征意义,一般是由三个排列组合构成一幅画的形式,以前他的风格是现实主义的现在是表现主义,如果要真正的看懂画,只能去了解他的艺术哲学思想和他生平的风格。

  三、《玩纸牌者》

  画家:保罗·塞尚

  市场估价:2.7亿美元

  创作时间:1983年

  尺寸:134x181cm

  玩纸牌者是塞尚一个打牌系列的作品,之前画过5幅这种题材的,主要绘画的是在法国农场打牌的场景,这幅画是私人收藏的珍贵作品。里面描绘着两个玩纸牌的农民,画出两个农民玩牌时的表情和弯曲的肩膀,生动的表现出玩牌着的内心世界,给人一种真实,纯朴的感觉。


一、《你何时结婚》

  画家:保罗·高更

  市场估价:3亿美元

  创作时间:1892年

  在世界十大名画排行榜里面这是最贵的一幅名画,是法国印象派画家保罗.高更创作的一幅油画,画里面是两个女子,穿着塔希提传统的西式服装,搭配大量使用了红色和橘色的颜料,呈现出一种用色很大胆的艳丽感,以及特殊的美感。之后还创作了我们何时来,我们是谁、反映非常苦恼郁闷的思想。这幅画最后以1.3亿美元成交成为艺术史上最贵的价格成交记录,但是它名字好扎心!

  经典!不可不知的世界十大名画

  世界绘画历史悠久,源远流长。在数千年的发展过程中,许多伟大的画家创造了不胜枚举的传世名画。这些名画极大地丰富了世界艺术宝库,也是留给人类的宝贵遗产。一个人在其一生中,应该欣赏、了解一些世界名画,从名画中,我们可以提高审美情趣,进而提升艺术修养;还可以学习到丰富的历史文化知识,从而优化知识结构。

  1、路易斯.利奥波德.布瓦伊《桌球》

  这可是人家1807年画的,看看两百年前欧洲人的生活吧。

  2、列奥纳多达芬奇《蒙娜丽莎》

  成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵,那如梦似的妩媚微笑,被不少美术史家称为“神秘的微笑”。


  3、达维特《拿破仑穿越阿尔卑斯山》

  此幅作品是达维特第一次刻画现世的英雄,此前,作者只塑造和歌颂古代和已故的英雄,由此可以看出他对拿破仑的崇拜之情。本画的妙处在于,远景的简约和近景的细腻,色彩的冷暖对比极为强烈,人物和战马的细节刻画非常到位。对于这个理想化的形象,拿破仑本人也十分满意。

  4、普基廖夫《不相称的婚姻》

  该画描绘了一青春少女与一老者结合的爱情悲剧。老者被画家描绘得苍老憔悴,而少女则面色红润,充满青春活力。画家以同情少女的笔调,鞭挞了不合理的社会现实。

  5、安格尔《大宫女》

  这幅画在巴黎展出时,曾引起了极大的争议和抨击。评论家德凯拉特里说得较为尖锐,他曾对安格尔的学生说:“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。”然而安格尔的学生阿莫里杜瓦尔则辩解说:“凯拉特里可能是对的,可是这又怎么样呢?也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和,能一下子慑服住观众。假如她的身体比例绝对地准确,那就很可能不这样诱人了!”


  6、约翰.埃.密莱《盲女》

  两个相依为命的孩子,一个是盲女,另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里,一边抬头去观看天上的彩虹,一边在给盲女讲解大自然的美丽。云际彩带当空,原野一片金黄,空气是润湿的,在远景的小道上有几头走动着的牛羊,近处有飞鸟起落。盲女只能倾听小伙伴的讲解,她连停歇在她披肩上的蝴蝶也无从感受,但她似乎已嗅到了新鲜的空气,听到了原野里生灵的声音。

  7、拉斐尔《雅典学院》

  全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景,大厅上汇集着不同时代,不同地域和不同学派的著名学者。作者希望以回忆历史上黄金时代的形式,寄托他对美好未来的向往。

  8、柯罗《珍珠女郎》

  有人知道这幅画的玄妙之处吗?该画在世界十大名画中名列第七,可不是浪得虚名哦……


  9、泰奥多尔.居丹《肯特海滩》

  该画描绘的是在狂风暴雨的海浪中即将倾覆的帆船,人们纷纷逃离帆船,乘上救生船逃命,狂涛汹涌,人们在挣扎。在黑白两色的对比中,表达的是生命与意志的不可战胜。

  10、伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依《希什金肖像》

  这幅画和照片的感觉一样,太逼真了。