当时，李清照和赵明诚生活在青州，期间，赵明诚受到朝廷外派，需要到别的地方任职。李清照很长一段时间都不能和丈夫见面。词中用“新来瘦,非干病酒,不是悲秋”诉说自己因思念丈夫而日益憔悴地情形。《如梦令》中词人用“红肥绿瘦”四字，歌颂了自己对大自然和生活的喜爱之情，曲风明快，体现了早期李清照悠闲舒适的生活写照。《醉花阴》是李清照后期词曲经典作品，这首词写于赵明诚去世之后。通过“人比黄花瘦”来反映出自己愁苦的心态，将思念家人，思念丈夫之情展现的淋漓尽致。

一剪梅 李清照原文译文

李清照创作《一剪梅》时，她的丈夫赵明诚正远在青州上任。家中只有李清照一人，心中苦闷无从排解，所以提起笔来作出这样一首词以解心头对丈夫的思念缱绻之情，满心里想着等到丈夫归家那日念与他听。小女人的细腻心思表露无疑。

李清照画像

我国关于相思的诗词可谓汗牛充栋，数不胜数，要想在这其中写出特色，写出风格，写的名垂千古十分不容易。而李清照的一剪梅就做到了。众所周知，我国古代诗人词人都以男性为主，李清照这首一剪梅从女性的角度来描写，所以更加细腻动人，惹人怜爱。

“轻解罗裳，独上兰舟。”开头简单直接，直抒胸臆，李清照似乎总是偏爱舟一些，她的很多词中都有出现舟，这是她的写作风格。第三句“云中谁寄锦书来？”实在是凄婉动人，李清照已经相思成疾了，每天眼泪汪汪的看着白云苍空之中，多么希望那白云之中能飘下来一封心上人的书信。这是一种十分大胆夸张的想象，每个人都有这样求之不得的心上人，这样的描写让人身临其境。

之后的“花自飘零水自流“，借物抒情，取自落花有意，流水无情的典故，将虚拟飘渺的愁思物化，仿佛触手可及。

最后的“才下眉头，却上心头”是流传千古的名句，将相思不得的那种无奈，纠结于挣扎描绘的淋漓尽致。这是整首词的词眼，整体寓意在此处得到了升华。

如梦令李清照原文译文

李清照一生跌宕起伏，经历了一个女人不应该承受的磨难。虽然生活饱经风霜，但是李清照却坚强的承受着生活带给她的负累。她的内心深处有一股强大的力量，支撑着她行走在人生的路上。《如梦令》是李清照青春年少时所做，所以整首词没有忧伤之意。

李清照画像

作如梦令时李清照才十七八岁，正是大好年华，所以无忧无虑。这从词中可以看出，词讲的是李清照夜晚赴宴，席间不觉贪吃了几杯，然后乘舟而回的情景。

整首词言简意赅，短小精悍，读起来来朗朗上口，十分清新自然，读着读着，仿佛思绪就飘到了千百年前，随着作者一起荡漾在那夜晚的小河之上。

开头两句“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”，交代了事件的背景。李清照是在溪亭之地与有人吟诗作乐，既然有诗，当然就必须有酒，要不该多么寂寞。有了酒，当然也不能浅尝辄止，这样不是文人风范。于是不由得李清照就多喝了几杯，于是晕晕沉沉，连回家的路的险些记不清。这两句写的十分富有生活情趣。

回家之路并非一帆风顺，这点小小的波折并没有上李清照大发雷霆，她把这样的意外描述的可爱至极。误入藕花深处，这样的误真是个美丽的误会，藕花深处，荷香迷人，小舟在期间摇曳生姿，这是多么美丽的一副画面，实在让人心驰神往。

“惊起一滩鸥鹭”，虽然回家之路都忘了，可是李清照一点也不急，还有心思看那一群群鸥鹭。实在是一个极富生活情趣的人。

李清照代表作《点绛唇》原文译文

点绛唇是一个词牌名，婉约派的李清照喜欢点绛唇。第一首点绛唇写的是一个清冷的深闺大院，一个年轻的女子，一段柔肠便有千愁万绪，可想而知整个人会怎么样的惆怅。她的内心十分的寂寞，有好多话想说，但是没有人能够倾听，这是李清照的第一首点绛唇。第二首点绛唇画风一变。用短短几十个字就写出了一个少女天真无邪的样子，有着懵懂的情感，但是又很矜持。