大家也知道的其实在一些古诗词里面有很多的东西其实并不是单纯的指这个东西，比如说吹什么风就代表了什么季节，最近有人就问了，这个“千树万树梨花开和雨打梨花深闭门”中的梨花到底哪一个才是指的真正的梨花呢?这个问题也非常有意思了，下面我们可以一起来分析揭秘看看了，感兴趣的一起来分析看看!

“雨打梨花深闭门”中的“梨花”才是指的真正的“梨花”哦。“雨打梨花深闭门”的意思：深闭房门隔窗只听雨打梨花的声音。

所以重要的事情说三遍：雨打梨花深闭门!雨打梨花深闭门!雨打梨花深闭门!中的“梨花”指的是真正的“梨花”了。

再来学习下“千树万树梨花开”的意思：树上有如梨花争相开放。其实意思是指的和类似梨花一样的很多花了，不仅仅是指梨花了。

详细解析：

“千树万树梨花开”出自岑参的《白雪歌送武判官归京》。是比喻雪花积压在树枝上的场景，像梨花开了一样，而不是真正的梨花。“雨打梨花深闭门”出自李重元《忆王孙·春词》意思是到了黄昏，雨水将梨花打落，此处的梨花是指真正的梨花。

千树万树梨花开，是以花喻雪，梨花实则为白雪;玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨，意思是她美丽的脸上神情寂寞，泪水纵横，就像一枝带着春雨的梨花。

忆王孙·春词

宋代：李重元

萋萋芳草忆王孙。

柳外楼高空断魂。

杜宇声声不忍闻。

欲黄昏。

雨打梨花深闭门。

译文：

茂密的青草可使我想起久客不归的王孙。杨柳树外楼阁高耸，她终日徒劳地伫望伤神。杜鹃乌儿一声声啼叫，悲凄的声音令人不忍听闻。眼看又到了黄昏，暮雨打得梨花凌落，深深闭紧闺门。

《忆王孙·春词》是一首别具风格的小令。作者李重元共作有四首《忆王孙》，分别题作“春词”、“夏词”、“秋词”、“冬词”。此词是第一篇。这首词主要是写景，通过写景传达出一种伤春怀人的意绪，那一份杳渺深微的情思是通过景色的转换而逐步加深加浓，逐步显示的。在场景的转换上，词作又呈观一种由大到小，逐步收敛的特征。全词用一连串带有伤感的暮春景物来衬托相思的伤感，深切动人。

这首词所表达的是一个古老的主题：春愁闺怨。

就其所用词语看，全词所用也无非是宋词中惯用的语汇，如柳外高楼、芳草斜阳、梨花带雨、黄昏杜鹃。但是正像有才情的作曲家仅凭借七个音符的不同组合就能构成无数美妙的乐章一样，这首词也以其富有感染力的意象组合和不露痕迹而天然精巧的构思，描写了一个独立、不可替代的艺术形象。

我们先看一看这首词的结构。这首词主要是写景，通过写景传达出一种伤春怀人的思绪。那一份香眇深微的情思是通过景色的转换而逐步加深加浓，逐步显示的。在场景的转换上，词作又呈为一种由大到小，逐步收束，词终而趋于封闭的心态特征。此词起笔展示的是一种开阔的伤心碧色：连天芳草，千里萋萋，极目所望，古道晴翠，而思念的人更在天涯芳草外，闺中人的心也轻轻飘扬到天尽头了。这一句，情与景都呈现出一种杳眇深微的特征。接下来，场景收束为田间路头杨柳、柳外高楼。继而，在杜鹃声声中，将到黄昏时，随着时间的推移，场景再次收束为小院梨花带春雨。最后，螟色入庭院，场景收束为一个无言深闭门的近镜头。可以想见，闭门人游荡在千里外的芳心也将最后回到常日紧闭的心扉内。词作结构由大而小，由外而内，由景生情，总体上表现为收束的特征。这一特征又准确地表现了古代妇女那种内向型的心态。

这首词的另一个特点是，不以锤炼字句为能，因为可以看见词中选用的都是一些最常见的意象。这些意象大多在前人诗词中反复出现过，积淀了丰富的内涵和深厚的民族文化的感情。意象本身就有很强的美的“张力”，足以调动人们的生活文化积累，从而帮助读者想象美丽的意境。比如，词中写到的芳草、杨柳、高楼、杜宇、梨花，无一不是中国雅文学中的基本意象。这些意象经过历代诗人传唱，已具有一触即发、闻声响应的高度感发能力。即以“柳”而论，从《诗经》中的“杨柳依依”到韦庄的“无情是台城柳”，从李白的“春风知别苦，不遣柳条青”到柳永的“杨柳岸、晓风残月”，那一缕柳丝寄寓了多少中国文人的愁绪啊!人们读到这个字，就会随着各自的文化积累不同程度地感受到那种萦绕在心头的忧怨。再如“芳草”“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”(淮南小山《招隐士》)：“记得绿罗裙，处处怜芳草”(牛希济《生查子》)：“离恨却如春草，更行更远还生”(李煜《清平乐》)：“芳草无情，更在斜阳外”(范仲淹《苏幕遮》)……那无处不在的芳草，承载了游子思妇的无穷相思。

这首词中的其他意象也大多具有这种美的联想性。因此，当作者把这些意象巧妙组合到一起时，就形成了一种具有更丰富的启发性的画面。于是人们在熟悉中发现了陌生，有限中找到了无限。

读这样的词，应当是回味大于思索，联想重于分析。这样可以得到比几句词的字面意义更多的东西。