拉奥孔雕像讲解？
该雕塑是一件大理石作品，作品描绘了拉奥孔和他的两个儿子被巨蛇缠死的情形。该雕塑内容取材于希腊神话中特洛伊之战的故事，拉奥孔在特洛伊战争中告诫同胞，把希腊人留下的木马搬进城中是危险的。因此，希腊的保护神雅典娜派了两条巨蟒到拉奥孔那里去，缠死了祭司和他的两个儿子。雕塑表现的就是这一触目惊心的场面：大蛇用它致命的绞缠来扼杀拉奥孔和他的儿子们，一条蛇抓在小儿子的胸部，另一条蛇缠住父亲的大腿。拉奥孔的头部向后仰着，嘴唇微张，脸由于痛苦而变形。一旁同样被蛇缠绕住的大儿子，绝望地望着父亲。
拉奥孔是什么？
拉奥孔是特洛伊城的祭司。
由雅典娜诸神庇护的希腊军与特洛伊人进行了十年的战争，希腊人久攻不下特洛伊城，最后想出一条妙计：希腊人用一匹巨大的木马放在城外，让奥德赛率领勇士们藏入木马的肚子中，然后全体希腊将士假装撤退。特洛伊人以为希腊人撤走了，就打开城门，把木马当作战利品拖进城。祭司拉奥孔出来警告特洛伊人，不要把木马拉进城，以免中计。拉奥孔破坏了众神要毁灭特洛伊城的计划，这触怒了注视着人间的冲突并倾向于希腊人的雅典娜和众神，雅典娜于是从海中调来两条蟒蛇，把拉奥孔和他的两个儿子活活缠死。
拉奥孔的故事？
拉奥孔本人是特洛伊人，是Acoetes的儿子，同时还是波塞冬和阿波罗的祭司。因为在拉奥孔结婚生孩子的时候违反了神的旨意，也有人说是他与妻子当着神殿中众多神像的面交媾，所以犯了亵渎的罪行，于是拉奥孔便被两条从Tenedos岛上弄来的大蛇给杀死了。
在希腊的神话特洛伊战争的故事中，因为希腊长期攻不下特洛伊，所以建造了一个大木马，还假装撤退，其实希腊的士兵已经偷偷藏在木马中，特洛伊的人却真的以为希腊人已经走了，所以就把那些木马当做先给雅典娜的礼物拉到了城中。当时拉奥孔是阿波罗在特洛伊的祭司，他曾经警告过特洛伊人不要把木马弄到城里，但是他的这一言论已经触犯了雅典娜要毁灭特洛伊的意志，所以雅典按便派出了两条巨蟒，把正在祭坛祭祀的拉奥孔的儿子给缠住，而拉奥孔为了拯救儿子，自己也牺牲了，后来特洛伊也走向了灭亡。
拉奥孔死后便成为了各大罗马文学家和雕塑家艺术创作的题材，不仅有群雕《拉奥孔和他的儿子们》，还有不少文学作品，如德国作家莱辛写的《拉奥孔》。
拉奥孔典故是什么？
大理石群雕，高约184厘米，是希腊化时期的雕塑名作。
阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，现收藏于罗马梵帝冈美术馆。
据考证，系阿格德罗斯和他的儿子波利佐罗斯和阿典诺多罗斯三人于公元前一世纪中叶制作，1506年在罗马出土，震动一时，被推崇为世上最完美的作品。
意大利杰出的伟大雕塑家米开朗琪罗为此赞叹说“真是不可思议”；德国大文豪歌德以为《拉奥孔》以高度的悲剧性激发人们的想象力，同时在造型语言上又是“匀称与变化、静止与动态、对比与层次的典范”。
拉奥孔雕像背后的故事？
该雕塑是一件大理石作品，作品描绘了拉奥孔和他的两个儿子被巨蛇缠死的情形。该雕塑内容取材于希腊神话中特洛伊之战的故事，拉奥孔在特洛伊战争中告诫同胞，把希腊人留下的木马搬进城中是危险的。因此，希腊的保护神雅典娜派了两条巨蟒到拉奥孔那里去，缠死了祭司和他的两个儿子。雕塑表现的就是这一触目惊心的场面：大蛇用它致命的绞缠来扼杀拉奥孔和他的儿子们，一条蛇抓在小儿子的胸部，另一条蛇缠住父亲的大腿。
拉奥孔的头部向后仰着，嘴唇微张，脸由于痛苦而变形。一旁同样被蛇缠绕住的大儿子，绝望地望着父亲。
拉奥孔的作者是谁？
希腊 拉奥孔(TheLaocoonandhisSons)，大理石群雕，高约184厘米，是希腊化时期的雕塑名作。阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，现收藏于罗马梵帝冈美术馆。据考证，系阿格德罗斯和他的儿子波利佐罗斯和阿典诺多罗斯三人于公元前一世纪中叶制作，1506年在罗马出土，震动一时，被推崇为世上最完美的作品。意大利杰出的伟大雕塑家米开朗琪罗为此赞叹说“真是不可思议”；德国大文豪歌德以为《拉奥孔》以高度的悲剧性激发人们的想象力，同时在造型语言上又是“匀称与变化、静止与动态、对比与层次的典范”。
拉奥孔论诗与画的界限？
莱辛在《拉奥孔》中认为，一切艺术皆是现实的再现和反映，都是“摹仿自然”的结果，这是艺术的共同规律。 只是绘画、雕刻以色彩、线条为媒介，诉诸视觉，其擅长的题材是并列于空间中的全部或部分“物体及其属性”，其特有的效果就在于描绘完成了的人物性格及其特征。绘画和雕刻可寓动于静，选择物体在其运动中最富于暗示性的一刻，使观者想象这物体在过去和未来的状态。
诗以语言、声音为媒介，诉诸听觉，其擅长的题材是持续于时间中的全部或部分“事物的运动”，其特有的效果则是展示性格的变化与矛盾以及动作的过程。诗可化静为动，赋予物体的某一部分或属性以生动如画的感性形象。 空间艺术的绘画、雕刻和时间艺术的诗是可以突破各自的界限而相互补充。 扩展资料： 《拉奥孔》德国启蒙运动文学的杰出代表莱辛著。
副题是《论诗与画的界限》，今传本二十九章，是全书的一部分。
莱辛从比较“拉奥孔”这个题材在古典雕刻和古典诗中的不同的处理，论证了诗和造形艺术的区别和界限，阐述了各类艺术的共同规律性和特殊性，并批判了文克尔曼“高尚的简朴和静穆的伟大”的古典主义观点。 莱辛于是看到了文艺的共同要求，就是赋予描写对象以生动的、丰富的具体形象。
就各类艺术所表现的美学理想看，“表达物体美是绘画的使命”，美是造型艺术的最高法律；诗则不然，它所摹仿的对象不限于美，丑、悲、喜、崇高与滑稽皆可入诗。
莱辛（1729.01.22～1781.02.15），德国人，生于德国的萨克森，莱比锡大学毕业，德国戏剧家、文艺批评家和美学家。
在荷马史诗中拉奥孔是
在梵蒂冈有关于拉奥孔的雕塑。
拉奥孔是特洛伊城的大祭司同时也是一位先知智者，当他看到木马无端地出现时，警觉地知道这是古希腊人的阴谋。虽然他知道泄漏神的旨意会面临严重的后 果，但出于责任还是勇敢地警告自己的同胞：“不要相信这木马，特洛伊人！即使古希腊人带着礼物来，我也怕他们。” 作为祭司，拉奥孔的职责是预卜吉凶，但他违背了“神意”，结果可想而知。因为众神的意志就是要毁灭特洛伊城，于是雅典娜就派遣两条巨蟒，在一次祭祀的时候把拉奥孔父子三人活活缠死(在另一个版本中，是太阳神阿波罗、海神波塞冬派出了毒蛇)。
这座雕塑表现的就是“绞杀”这个可怕的场景：拉奥孔面露悲痛，那痛苦而痉挛的肌肉被描绘得非常逼真。左侧的长子尚未受伤但已经惊呆了，他一边奋力想把腿 从蛇的缠绕中挣脱出来，一边惊恐地望着父亲；右侧的次子虚弱地向拉奥孔倒去，他的左手抵住了毒蛇却无法阻止被紧紧咬住的命运，绝望地高高举起他的右臂。 2000年来那垂死的挣扎、极度的痛苦和高度的紧张气氛似乎一直萦绕在这尊雕像的周围，从未褪去，牵动着每一位观者的心。
谁会解析莱辛的《拉奥孔》啊?急用啊？
莱辛从比较“拉奥孔”这个题材在古典雕刻和古典诗中的不同的处理，论证了诗和造形艺术的区别和界限，阐述了各类艺术的共同规律性和特殊性，并批判了文克尔曼“高尚的简朴和静穆的伟大”的古典主义观点。 莱辛认为，一切艺术皆是现实的再现和反映，都是“摹仿自然”的结果，这是艺术的共同规律。只是绘画、雕刻以色彩、线条为媒介，诉诸视觉，其擅长的题材是并列于空间中的全部或部分“物体及其属性”，其特有的效果就在于描绘完成了的人物性格及其特征；诗以语言、声音为媒介，诉诸听觉，其擅长的题材是持续于时间中的全部或部分“事物的运动”，其特有的效果则是展示性格的变化与矛盾以及动作的过程。作者还讨论了空间艺术的绘画、雕刻和时间艺术的诗是可以突破各自的界限而相互补充。绘画和雕刻可寓动于静，选择物体在其运动中最富于暗示性的一刻，使观者想象这物体在过去和未来的状态。诗可化静为动，赋予物体的某一部分或属性以生动如画的感性形象。莱辛于是看到了文艺的共同要求，就是赋予描写对象以生动的、丰富的具体形象。就各类艺术所表现的美学理想看，“表达物体美是绘画的使命”，美是造型艺术的最高法律；诗则不然，它所摹仿的对象不限于美，丑、悲、喜、崇高与滑稽皆可入诗。 《拉奥孔》批判了文克尔曼的古典主义观点和其他一些从法国移植来的古典主义理论。
雕塑《拉奥孔》是哪个文明古国的作品？
拉奥孔(The Laocoon and his Sons)，大理石群雕，高约184厘米，是希腊化时期的雕塑名作。
阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，现收藏于罗马梵帝冈美术馆。据考证，系阿格德罗斯和他的儿子波利佐罗斯和阿典诺多罗斯三人于公元前一世纪中叶制作，1506年在罗马出土，震动一时，被推崇为世上最完美的作品。意大利杰出的伟大雕塑家米开朗琪罗为此赞叹说“真是不可思议”；德国大文豪歌德以为《拉奥孔》以高度的悲剧性激发人们的想象力，同时在造型语言上又是“匀称与变化、静止与动态、对比与层次的典范”。