在南京——这座六朝时期的名城下生长了17年。从小，从诗词中看到故乡最多的，就是繁华三千逐逝水的悲慨。六朝的华丽喧嚣众所周知，尤其是陈后主的那一阙《玉树后庭花》，更是绝艳。但，随着历史的河流行走，终是成了亡国的靡靡之音的代名词。
　　魏晋南北朝的南京是繁盛的，南朝四百八十寺，萧梁的建立，宣告了建康的繁华；而王谢这两大世族门阀，带来的，不仅仅是宦海的汹涌波澜，朝代的兴亡盛衰，更多的，是那股清雅的风流气度，还有那流传千古的文赋。
　　乌衣巷，朱雀桥，书页里的那一块块凹凸不平的青砖蓝瓦，记录了这个城市几千年的兴衰里程。正是因为南京曾有的极盛，历来，尤其是中晚唐的诗人，怀古多喜欢在金陵城墙上，在王谢余风里，在秦淮烟波中。他们写出了兴亡，思古极今，带着无奈的愤悲，氛围大多数都是凄清的。确实，安史之乱，踏碎的不光是大唐的江山，还有，诗中那开阔博大的兴象。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”经历过盛唐繁华的子美，即使写悲哀，也能写的高远。之后，却很难再写出“西风残照，汉家陵阙”这样苍劲的怀古诗词。
　　
　　喜欢刘禹锡，不仅仅是他诗中的气象，更多的，是一种通古今而观之的旷达。前度刘郎今又来，是一种通明的人生哲学，因为看穿了历史的沧海桑田。戛然而止的诗句，将那数不尽的浓郁叹息和悲慨，都随着厚重的历史，消散在风尘中。
　　
风波一跌逝万里，壮心瓦解空缧囚
　　
　　纵观刘禹锡的一生，从他的身上，确实能看到那种跳出年代局限的灵魂。在政治上，他选择了一条自古多难的道路。他参加了王叔文的永贞革新，失败后被贬为郎州司马，被召回京城后，又因为“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”得罪新贵，被贬为连州刺史。他的仕途坎坷，但比起遭遇，志意相同的柳宗元，胸襟却旷达的多。在被贬郎州的时候,他写下了著名的《秋词》。中国自宋玉始，便有了悲秋的传统。这两首诗却反其道而言，可以说是前无古人，后无来者之作。
　　“悲哉！秋之为气也。萧瑟兮，草木摇落而变衰。憭栗兮，若在远行，登山临水兮，送将归。”

　　相较之下，刘禹锡的处境比起宋玉，更为凄凉。非但功业无成，更是一纸诏书路八千，被贬谪到了荒蛮之地，而志同道合的友人，也各自飘零，可以说，他的人生真是迈入了萧瑟之季。虽说兰生空谷，不会无人而不芳，可是始终无法实现自己的志意，这对于一个有胸襟抱负，心忧苍生社稷的人来说又有多难过？
　　

　　柳宗元将自己的痛苦转移到山水之中，强颜欢笑。而刘禹锡则不然。他不是不哀伤，他自己在诗中也曾直言，楚客逢秋心更悲。只是，他不会让自己一只沉浸其中，所以他写下了“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”这是对哀伤的反扑，对自己的淡淡解嘲，更是对自我灵魂的解脱。
　　
　　“若为化得身千亿，散上峰头望故乡。”柳子厚的感情是有锋芒的，这种悲哀尖锐而激烈。而越是强烈的感情，在遭到外界的打击时，反弹的就越大，越容易被挫伤，越容易伤害自己，柳子厚就是如此。虽然经过自己的挣扎和努力，仍然无法从悲哀解脱。
　　后世元好问有句“朱弦一拂遗音在，确是当年寂寞心。”他在四十多岁的大好年华就与世长辞，固然和他病弱的身体分不开，不过，更多的，是他无法言说，也无法解开的心结。
　　
　　溪水悠悠春自来，草堂无主燕飞回。隔帘唯见亭中草，一树山榴依旧开。　
　　草圣数行留坏璧，木奴千树属邻家。唯见礼门通德榜，残阳寂寞出樵车。
　　柳门竹巷依依在，野草青苔日日多。纵有邻人解吹笛，山阳旧侣更谁过。——《伤愚溪三首》
　　
　　柳宗元在永州时，给自己住的地方取名为愚溪，刘梦得这三首诗作于他逝世后的第三年。那里的庭院因为没有人打理，都已经荒芜了。而改变的，又岂止是花草亭台呢？而年年燕子飞来，岁岁石榴绽放，日日残阳西斜，……这些都不会因为一个人的离开而消逝。
　　
　　樽前花下长相见，明日忽为千里人。昔日的山阳旧侣，在宦海沉浮中，如转烛飘蓬，各散西东，不复当年在京城指点江山的气魄。而人生似琴，稍不留意，便到了绝弦之时。人世间所有的一切，都在命运的齿轮里，逐渐消磨，无法逆转。“会待休车骑，相随出罻罗。”言犹在耳，却已是物是人非。世事毕竟不同心事，往复循环的，只是那一帘春色，和那一点凡心。这一点，柳柳州至死都未能看透，而刘梦得，却是心下了然。
　　
　　当梦得岁暮时，曾写道：“莫道桑榆晚，为霞尚满天。”“闻说功名事，依前惜寸阴”这种旷达之中隐含着多少苍郁的感慨，我们无从得知，只能从他的人生经历中窥取一斑了。
　　
君看渡口淘沙处，渡却人间多少人
　　
　　两次被贬谪，刘梦得没有意志消沉，他将自己的悲哀融进了整个历史的长河，这种悲哀就不仅仅是他一人在承担。在这段时间里，他写下了大量质朴清新的民歌。其中最有名的，大概就是《竹枝词》了。那一句“东边日出西边雨，道是无情却有情。”更是成为千古名句，广为流传。
　　
　　山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。
　　花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。——《竹枝词》
　　
　　面对这满山桃花，不变的，是水流，是她的相思；而不断变幻的，是这即将凋零的春光，是那已然离去的薄幸人。这首诗纯以女子的口吻写出，语意直白而发乎自然。不过，长恨人心不如水，等闲平地起波澜。这首诗，写得，又仅仅只是一个失恋人的悲伤吗？
　　
　　巫峡苍苍烟雨时，清猿啼在最高枝。
　　个里愁人肠自断，由来不是此声悲。——《竹枝词》
　　
　　每次看到这首诗，总会想到欧阳修的“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”只是他写的是相思离别，而刘禹锡写的迁客骚人。在巴山楚水凄凉之地，自己又是去国怀乡之人，他当然是有悲慨的，只是，他仍然保持着一种反思，一种旷达，将情绪从迷茫的哀伤里解脱出来。
　　
　　从《竹枝词》，到《杨柳枝》，再到后来的《浪淘沙》。他逐渐摆脱了民歌内容的束缚，将自己的怀抱胸襟写入了诗中。
　　
　　莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。
　　千淘万漉虽辛苦，吹尽寒沙始到金。——《浪淘沙》
　　刘禹锡的诗中常有一种豪放的挣扎，那是对自己遭遇的反省，对自己情绪的节制，对自己理想的坚定。有时候，读他的诗，会隐隐然有东坡的味道。“云散月明谁点缀，天容海色本澄清。”这是一种旷达的人生哲理，对于自己的不幸，始终能够自我排解，不让自己被风雨所击倒，看透历史的循环。也正是如此，让他在“此地非吾土，闲留又一年”的坎坷际遇下，依然能够保持自己的操守，不因外界种种而改变。
　　他诗中的感情总比白居易要深厚的多，恐怕这就是一个原因，看透了人生，也就不存在刻意，不存在自我的得失，所以诗也就更发乎内心，感情也愈为深厚真挚。
　　
徘徊襟带地，左右帝王州
　　
　　除了民歌上的成就，后人最为推崇的，当属他的怀古了。而这些诗中除了对于历史的感叹，往往含有一种沧海桑田的悲慨，并且气象写得开阔博大。其中最有名的是《金陵五题》和《西塞山怀古》。刘禹锡很喜欢用六朝，所以经常会出现金陵，因为本身，六朝的兴盛和盛唐的繁华是不分仲伯的，而衰弱之快，就如同秋风扫落叶，令人心惊。那个时候，经历过安史之乱的唐朝，已是国势岌岌了。
　　
　　朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
　　旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。——《金陵五题·乌衣巷》
　　桥还是当年的桥，只是旁边野草丛生；乌衣巷也没有改变，只是少了人声喧嚷，在那一轮残阳里显得冷落而凄清。当年的王谢是氏族，门前自是流水马龙，繁华无二；而现在，不仅仅是门口罗雀，连旧日的房屋只怕也以荡然无存。相较之下，更显得如今荒凉寂寞。刘梦得是很会用对比的，所谓贵贱同一指，盛衰的易变，天地的长存，只用这寥寥二十八字，就写得淋漓尽致。
　　而他更为人推崇的，是他的《西塞山怀古》：
　　
　　王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。
　　人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
　　
　　一句黯然收，便将东吴的繁华全然抹杀，旧日的六朝风光，已被流水冲刷洗尽。而那袭破金陵天险的王濬，如今，又在哪里？六朝战乱的频繁，多少烽烟，只用“千寻”二字便全然写尽，而几回天阙，最终都是以“一片降幡”而黯然收场。
　　在《金陵怀古》中，梦得亦曾写道“兴废由人事，山川空地形。”世事难料，盛衰无常。虽说历史不会重演，但是却又是惊人的相似。东吴，东晋，以及宋齐梁陈都依赖于险要山川地势，将其作为防守要塞，最终却都未能跳出亡国的命运。如今，曾经的六朝都已消逝，见证了几度兴衰的西塞山依旧屹立。
　　
　　唐朝虽是河山一统，四海一家，可是看着那些高居庙堂却仍然在淮水丝竹之中醉生梦死的达官显贵，看着那些手握重兵而又野心勃勃的藩镇将领，梦得怎能不忧心？面对着酷似的一切，历史是不是又即将重新推开曾经的兴亡之门？
　　
　　全诗于感慨中见壮丽，尤其是颔颈两联，于衰飒之中见高雅自然，笔触老成，《一瓢诗话》曾称本诗：“似议非议，有论无论，笔著纸上，神来天际，气魄法律，无不精道，一生杰作，压倒元白。”曾有人赞这首诗为“唐人怀古之绝唱”，亦不为过。
　　
　　刘禹锡的咏史之作，我是极喜欢的，“外来始一望，写尽平生心。”他用最真实的心灵去写，纯然发自肺腑，所以读起来没有丝毫的做作之感。而那种对历史的通观和修养，更是值得今人借鉴的。当看到他晚年重回洛阳之时，应有紫陌红尘拂面来的感慨吧。我莫名的想起来宋时朱敦儒的词，应该可作为这位诗豪的一生的概括：
　　
　　鹧鸪天 西都作
　　我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风敕，累上留云借月章。
　　诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。