2008年，韩国SBS电视台播出的电视剧《风之画员》让朝鲜时期著名画家申润福走入了观众视野之中。该剧介绍了申润福简介，同时也讲述了申润福悲情的一生。申润福生于1758年，因出生在一个画员世家，所以申润福自幼就受到了艺术氛围的熏陶。自然而然，申润福也对绘画产生了浓厚的兴趣。　　

　　申润福字笠父，号蕙园，是19世纪初期朝鲜有名的风俗画家。申润福的绘画技巧体现在多个方面，但是他对风俗画却情有独钟。凭借不俗的画功，申润福与金弘道、金得臣被称为朝鲜三大风俗画家。流传下来的书籍对申润福简介少之又少，所以申润福也成为世人眼中最神秘的人物之一。虽然影视作品中，将申润福塑造为一名女性人物，但是根据推测，申润福应该是一名男性。

　　除此之外，有关申润福身份的问题，也引起众多学者的猜测。申润福的祖父和父亲都是图画署的画员，但其本人是否也是画员，现在已经无从考察。据说，申润福因过分喜爱风俗画而被图画署除名，但申润福身为一名职业画师，他所画作品已经超越了本身价值。

　　《戴帽子的女人》是申润福代表画作之一，现被韩国国立中央博物馆所收藏，作品所流露出的意义，恰好反映了申润福对人性解放的追求。如果说金弘道的风俗作品是以表现底层百姓日常生活为主，那么申润福的作品则描绘了都市贵族享乐的场景。

申润福情事

　　近几年，韩剧《风之画员》和韩国电影《美人图》的热播，让很多观众对申润福的名字留下深刻印象。而这两部影视作品都是以金润福为创作蓝本演绎出来的故事。纵观申润福诸多作品，大多都是以女性的情事为主题而创作的，比如《月夜密会》和《美人图》等。　

　　妓房无事

　　通过现存的五十来幅风俗画来看，从中可看出申润福情事的描绘。在申润福所生活的年代，申润福敢于将女性与春情、风俗所结合，从侧面也体现出申润福对人性自由的追求。自然而然，申润福所创作的《听琴赏莲》、《舟游清江》等作品也被烙上了“申润福情事”的标签。

　　在申润福所创作的作品中，最有名的当属《美人图》，如今已经没有相关资料可以考证申润福创作这幅作品的时间和创作背景。在同名电影《美人图》中，申润福最终将作品销毁，只留下一行字“让我用笔尖寄托，那隐藏在薄薄纱衣下的无限情愫。”通过文字的渲染，可得知申润福对女性闺房二三事的描写。

　　在有关申润福情事一系列作品中，大多讲述了两班贵族和妓女们的玩乐场景。在《妓房无事》这幅作品中，就描述了朝鲜两班贵族和一位妓女的情事。整幅作品中，展现的是盛夏场景，屋内有一位穿戴整齐的女子和一位贵族人士。而屋外正好有一名妓生归来，屋内俩人担心妓生发现他们的奸情，便急忙严严实实的裹上被子。这幅作品比较耐人寻味，一是申润福对画中人物的设定，二是在于，既然妓生回来了，那么俩人的情事能否被发现呢?

申润福作品风格

　　申润福是朝鲜时代著名的三大风俗画家之一，据说，申润福因过分喜爱俗画而被赶出图画署。申润福一生创作了大量的风俗画，其中包括《戴帽子的女人》、《美人图》、《蕙园传神帖》等。通过赏析申润福作品，便可探究申润福作品风格。　

　　如果说金弘道擅于用朴素的画面表现普通百姓的生活场景的话，那么申润福作品风格就是擅于用细节来突出男女之间的感情。纵观申润福所描绘的人物，大多采用柔美的表现形式，将人物的面庞刻画得细致而富有曲线美，并且申润福擅于采用鲜艳的色彩，让作品本身更加具有表现力和张力。在山水画上，申润福作品风格借鉴和学习了金弘道的绘画方式，采用渗透着的石法或皴法让事物更加具有鲜活的生命力。

　　申润福很多作品都与展现男女之间的情爱相关，当然也有展现平民生活的风俗作品。在以平民生活为场景的风俗画作中，申润福重点刻画了巫术或者酒肆等场景。通过申润福的描写和刻画，整体反映了当时社会的风土人情和社会风俗。

　　除此之外，申润福作品风格还在于，他重视个人作品的价值。申润福每作完一次画，都要提上落款，即“蕙园”二字。在当时儒家道德观念深入人心的年代，申润福敢于将自己的名字写在画作上，也算得上是一次社会意识的觉醒。申润福作品风格鲜明而独特，尤其在风俗画上，对后来绘画人士产生了很大的影响。