文艺复兴的特点介绍(3)

文艺复兴时期戏剧画照

文艺复兴时期戏剧画照

文艺复兴时期的戏剧家们通过对大量古典作品的翻译,在内容和形式上对古典戏剧进行模仿,同时通过第古典戏剧理论的研究,创造出四种新喜剧类型。戏剧家们将人文精神注入戏剧作品,让作品更好的反映了人的天性和社会生活,从而有着鲜明的时代特色,并为欧洲戏剧的进一步发展奠定了基础。

文艺复兴时期戏剧发展主要发生在意大利、西班牙和英国。意大利戏剧主要类型有喜剧、悲剧和田园剧。戏剧家们汲取了古罗马戏剧的机智与雍容。创造出适合宫廷观赏的田园剧。但意大利悲剧缺乏时代主题和民族特色,并没有什么好的悲剧作品。意大利喜剧主要是表现享乐思想和个人主义,或是包含现实主义和社会讽刺因素。田园剧缺乏生活真实性,多是贵族用来消遣的。

西班牙戏剧以大众戏剧为主,有着高度的现实主义精神,歌颂爱国主义和英雄精神。同时西班牙戏剧继承了民间传统,大量运用民间语言,戏剧形式也是丰富多样。主要戏剧家有洛卜德鲁达、维加和塞万提斯等。英国戏剧则以人文主义为主,代表人物有莎士比亚、约翰利里、基德和格林。其中莎士比亚的戏剧作品成就最高,代表作有《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等。

文艺复兴时期戏剧体现着人文主义思想,时至今日一些经典作品仍在世界各地上演,这一时期的戏剧也为之后欧洲的戏剧发展推波助澜。