《笔》这首诗内容不长不短，一共八句诗。前四句的主要意思就是在歌颂笔的伟大和他在练习书法时候的一些感想，不管是谁在刚开始练习书法的时候，都会觉得很累，很辛苦，但是一定要坚持，练习书法的笔会一直在你身边，等你要练习成功的时候，笔的功劳就显现出来了。从开始决定练习书法，刚开始有点难，不仅写不好，而且还让自己感觉很辛劳。所以前四句的意思就是抒发贯休在刚开始练习书法时候的困难情景及感想。后四句还是描写笔，在刚开始写的时候，不知道笔该在哪里停顿，哪里收尾，但只要多练习，慢慢就会找到感觉。最后两句是全诗的精华“何妨成五色，永愿助风骚”，意思就是只要坚持练习，还怕成不了个书法大家，展现了贯休练习书法的决心和他要在书法上有一番成就的决心。

　　贯休作的这首诗总体上就是描写书法方面的内容，情感很单一但却很丰富，就是对笔的喜爱和对书法的热爱。

　　五代著名画僧贯休所画的十六罗汉图

　　贯休在作画方面颇有一番成就，尤其是画僧人。贯休十六罗汉图便是他的代表作品之一。但是这幅画有或多个版本，原创的已经失传了。这幅作品的长度有大约92厘米，宽度有大约45厘米，因为创作在五代时期，那时候社会上佛教十分盛行，因此受到了许多画家的青睐。贯休就是其中一位。

　　十六罗汉图在贯休的笔下画的十分逼真，因为贯休的画画功底很强才能画出这样的作品。而且形态迥异。有的是高鼻梁，有的是大眼睛，总之是十六罗汉各有各的特色，这样就会吸引人的眼睛，而且不会显得很俗套。根据历史记载还说这些罗汉不是贯休凭空想出来的，而是他在所梦时梦到的。

　　虽然我们不相信梦境中的一些事物，但是这些罗汉都是贯休对佛学思想的一个肯定的反应。当然现在十六罗汉图的原本已经没有了，都是一些模仿的，其中模仿成都最高的是宋朝的一个作品，这个作品和贯休的原创相似度最高，可是这个作品现在流落到了日本。明朝的十六罗汉图是仇英所画的，他的作图构思和贯休的有一些不同，他主要描绘的是罗汉的姿势，有点是背靠着松树坐在石头上，有的是在打坐，有的是在互相谈论经文，这写景象都给人一种闲奇淡雅的感觉。贯休十六罗汉图在历史上受到了很高的评价，它的特点之一就是奇特，有创新，以至于在以后他成为其他画家模仿的样本。

　　画僧贯休所作山茶花诗写的如何

　　山茶花这首诗有好几位诗人写过，现在来介绍一下贯休大师所写的。这首诗表面上是描写的是一种植物，其实在了解完诗句后发现山茶花只是一个借代，贯休想表达的是另一层意思。

　　山茶花内容简短，只有四句诗，但却将贯休想要表达的内容表达的淋漓尽致。前两句主要描写的在这种大好的天气下，山茶花盛开，但贯休却觉得这么美丽的山茶花即使绽放也是一种死气沉沉，没有艳丽的感觉。这么美丽的山茶花都没有了美感，可见贯休心中压抑着的情怀。贯休用“猩血”来描写山茶花，他的本意是借助山茶花来表达自己对社会上的一些现象的讽刺。

　　因为在当时的社会，朝廷根本不为民众办实事，只是到处压榨人民，让民众的生活越来越苦。后两句的描写主要围绕一个字“怨”，山茶花的凋谢，是因为枝叶上长出的新山茶花，将怨字融到这种环境下，可见贯休心中的怨气了，他的怨气是争斗朝廷的，因为朝廷对百姓的压榨，让民众对朝廷充满了愤怒与怨恨。所以总结这首诗就是通过山茶花来表达贯休对当时朝廷的不作为的一种不爽之情。结合贯休的一生，他即便是个僧人，但他一直关心着当地百姓的生活状况，他有着一颗爱民的心，虽然不是朝廷官员。贯休许多诗文都表现着类似的情感。所以贯休所作的这首山茶花的诗与他自身的情感十分符合。