赵孟頫胆巴碑

《赵孟頫胆巴碑》又被称为《帝师胆巴碑》，是赵孟頫晚年的得意之作，晚年的赵孟頫书法已经达到了一个顶峰，而这幅《赵孟頫胆巴碑》则是他晚年楷书的代表之作。

赵孟頫胆巴碑局部

《胆巴碑》是赵孟頫书写的为了纪念帝师胆巴的碑文，文本现在藏于北京故宫博物院，文本纵33.6厘米，横400厘米。这幅书法作品成品于公元1316年，是赵孟頫晚年的碑文精品，也是其楷书的顶峰之作，艺术价值和文物价值都非常的高。

胆巴本是元朝仁宗时期的帝师，帝师在元朝是皇帝对得道高僧的敕封，这个称号，全国只有一位。元朝忽必烈统治时期，帝师八思巴将胆巴推荐给忽必烈，后来胆巴在忽必烈病重的时候，用佛法治好了忽必烈，忽必烈对他非常的重视。八思巴退位之后，胆巴就受到敕封，胆巴受到好几代元朝统治者的敬重，他去世之后，元仁宗就命当时的书法大家赵孟頫为其书写碑文，来纪念胆巴的功绩。

赵孟頫是在自己63岁的时候书写的这幅《赵孟頫胆巴碑》，63岁的赵孟頫已经进入晚年，经过岁月的洗礼，他的书法技艺达到了顶峰，已经是元朝最著名的书画名家，所以那时候的赵孟頫的书法作品价值非常之高。

赵孟頫胆巴碑，全文一气呵成，如行云流水般，中间没有任何的阻隔、停顿，是一幅难得的的精品佳作。《胆巴碑》开篇都是非常正规的大楷，到最后有掺杂了一些行草，但是毫无违和感。

赵孟頫的画

曾经执掌明代文坛二十年的著名文人王世贞曾经说过：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门”，这里的松雪就是赵孟頫的别号。这句话是对赵孟頫的画做了一个客观的评价，道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。

赵孟頫《调良图》

对于中国绘画史的研究，永远都绕不过的一个人就是赵孟頫。元朝是中国的一个重要过渡时代，这不仅仅是在政治经济和社会发展方面，这也是一个文化的过渡阶段，特别是书法和绘画方面。赵孟頫是元初绘画过渡时期的一大巨擘，也正是他推动绘画方面的改变，为后世绘画的改变提供了方向。

赵孟頫最擅长的就是文人画，这是一种表达文人理想的绘画形式，文人画在唐宋时期一直平平无奇，等到元代之后，在赵孟頫的推动之下，文人画渐渐占据中国古画的主流地位。赵孟頫的画有几个非常重要的特点：

一是质朴自然，赵孟頫在元初提出的绘画口号就是“作画贵有古意”，这里的古意是指恢复西晋时期的质朴自然之风。北宋之后，绘画的工艺变得更加复杂，人们对于绘画的理解就是技艺复杂，超脱自然的画作就是精品，就像那些只知道堆砌华丽辞藻的文章一样，看起来非常的漂亮，但是可读性不强。